„Twarz/The Face” w Teatrze ROZBARK

27 września (sobota), o godz. 19:00 na spektakl, pt. TWARZ / THE FACE o kobiecie, która patrząc w przyszłość widzi przeszłość (premiera kameralna realizowana w ramach Programu Przestrzenie Sztuki-Taniec).

Bilety w cenie: 40 zł normalny, 30 zł ulgowy dostępne do kupienia w systemie kasowym Teatru ROZBARK.

spektakl
interaktywny
na ruch, dźwięk i obraz

obsada:
Ewelina Ciszewska
Izabela Cześniewicz
Mirosława Lombardo
realizacja:
scenariusz: Robert Baliński, Ewelina Ciszewska
choreografia, dramaturgia, kostiumy: Ewelina Ciszewska
kompozycja i muzyka live: Marcin Krzyżanowski
reżyseria światła i projekcje: Robert Baliński
idea instalacji i koncepcja przestrzeni: Robert Baliński
opracowanie koncepcji instalacji multimedialnej: prof. dr hab. Krzysztof Opieliński, dr inż. Piotr Pruchnicki Politechnika Wrocławska Katedra Akustyki, Multimediów i Przetwarzania Sygnałów, Wydział Elektroniki, Fotoniki i Mikrosystemów.

Projekt TWARZ / THE FACEto spektakl interaktywny rozpisany na 3 kobiety, muzyka grającego na żywo, światło oraz cyfrową instalację.

TWARZ / THE FACE koncentruje się wokół pojęcia czasu w odczuciu ludzkim (fizycznym i duchowym) i towarzyszących mu stanów. Żyjemy w kole życia. Nasza symboliczna nić tkana z rozmachem zatacza koło. Czas w swojej definicji zawiera następstwo zdarzeń. Podróżujemy od chwili narodzin aż do zbliżającego się ludzkiego finału. Czas mieści w sobie różne jakości, które przekładamy na ruch i dźwięk, jak chwila, moment, zatrzymanie, trwanie, rozciąganie. W swojej istocie zawiera również aktywność i powtarzalność, co ma związek z jednej strony z rutyną, z drugiej zaś z rytuałem. Czas jako zjawisko jest pojęciem uniwersalnym i podstawowym nośnikiem informacji o człowieku, o tym, co było, co jest i co będzie. Człowiek ma naturalną potrzebę powrotów i dialogowania z czasem, zwłaszcza przeszłym i przyszłym. Fantazjuje więc, w obawie o to, co będzie, ale też uparcie wraca do tego, co już się wydarzyło. Toczący się czas teraźniejszy zdaje się być tylko technicznym pomostem w tej dwubiegunowej podróży.

Cyfrowa, interaktywna instalacja – zaprojektowana na potrzeby spektaklu – ma pomóc odczuć tę sceniczną rozmowę z czasem. Naciągnięte na dużą ramę elastyczne struny – wprawiane przez tancerkę w ruch, dzięki zainstalowanym czujnikom wygenerują dźwięk, który będzie inicjował dialog z muzyką tworzoną na żywo. O ile przewidywalność działań i zakres choreografii są opracowane i na swój sposób wiadome, o tyle finalny obraz i dźwięk złożą się w całość dopiero na oczach widza. Ten seans wydarza się tylko raz.

Do zobaczenia w Teatrze!

Zadanie dofinansowano ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego w ramach Programu Przestrzenie Sztuki – Taniec, realizowanego przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca.

https://teatrrozbark.pl/