Od 17 do 28 listopada Nowy Teatr im. Witkacego w Słupsku będzie gospodarzem szóstej edycji Festiwalu Scena Wolności.
infografika: Teatr Nowy w Słupsku
W programie znalazły się przedstawienia z kilkunastu polskich scen i niezależnych projektów artystycznych, spektakle choreograficzne oraz premiera przygotowana specjalnie na festiwal. Tegoroczna odsłona wydarzenia odbywa się pod hasłem „Być ze świata”.
Festiwal Scena Wolności od sześciu edycji tworzy przestrzeń spotkania różnych estetyk i sposobów myślenia o współczesnym teatrze. Tegoroczny program obejmuje zarówno przedstawienia dramatyczne, jak i projekty performatywne oraz choreograficzne. Do Słupska przyjadą między innymi zespoły TR Warszawa, Teatru Dramatycznego im. Gustawa Holoubka w Warszawie, Teatru Wybrzeże w Gdańsku, Teatru Polskiego w Bydgoszczy i Teatru Współczesnego w Szczecinie.
Wydarzenie organizuje Nowy Teatr im. Witkacego, kierowany przez Zdenkę Pszczołowską. Festiwal jest okazją do prezentacji spektakli, ale również do konfrontacji różnych praktyk artystycznych i doświadczeń społecznych. Jego program wykracza poza tradycyjny repertuar teatralny, obejmując także taniec, performans i działania podejmowane w przestrzeniach innych niż scena pudełkowa.
Hasło „Być ze świata” nawiązuje do refleksji posthumanistycznej, która kwestionuje przekonanie o uprzywilejowanej pozycji człowieka wobec otaczającej go rzeczywistości. Inspiracją dla organizatorów stała się myśl filozofki Moniki Rogowskiej-Stangret, opisującej ludzkie istnienie poprzez relacje z innymi ludźmi, przyrodą, technologią, kulturą i historią.
Program festiwalu rozwija te zagadnienia na wiele sposobów. Twórcy przyglądają się mechanizmom wykluczenia, relacjom rodzinnym, przemocy, pamięci i potrzebie bliskości. Istotne miejsce zajmują również przedstawienia badające możliwości porozumienia poprzez ciało, ruch i wspólne doświadczenie.
Festiwal otworzy 17 listopada „Tramwaj zwany pożądaniem” Tennessee Williamsa w reżyserii Tomasza Cymermana, przygotowany przez gospodarzy wydarzenia. Przedstawienie będzie można zobaczyć również 18 listopada, podczas dwóch pokazów.
W kolejnych dniach publiczność obejrzy między innymi „Clean girl” Ewy Platt oraz „Wichrowe Wzgórza. Love To Die” w reżyserii Klaudii Hartung-Wójciak z Teatru Polskiego w Bydgoszczy.
W programie znalazł się także „Bromance” Michała Przybyły i Dominika Więcka, projekt podejmujący temat męskiej bliskości i sposobów jej wyrażania.
Teatr Nowy Proxima z Krakowa zaprezentuje „Naszą mamę Sinéad” w reżyserii Katarzyny Chlebny. Przedstawienie odwołuje się do postaci irlandzkiej wokalistki Sinéad O’Connor, której twórczość i publiczne wystąpienia wielokrotnie stawały się głosem sprzeciwu wobec społecznych i instytucjonalnych form przemocy.
Jednym z wydarzeń festiwalu będzie również „Antygona w Molenbeek” w reżyserii Anny Smolar, przygotowana w Teatrze Dramatycznym im. Gustawa Holoubka w Warszawie. Spektakl przenosi antyczny konflikt w realia współczesnej Europy, podejmując problem wykluczenia, prawa do żałoby i napięć między jednostką a instytucjami państwa.
Osobną część programu tworzą wydarzenia choreograficzne i performatywne.
W Hali Gryfia zaprezentowany zostanie „Dotyk za dotyk. Dansing” Katarzyny Sikory z Teatru Współczesnego w Szczecinie. Z kolei Teatr Rondo będzie miejscem prezentacji „Jeśli przecięto cię na pół” w reżyserii Kaliny Dębskiej oraz „Shirtshow” Agaty Siniarskiej i Ilji Subkoffa.
Różnorodność przestrzeni jest jednym z istotnych elementów tegorocznej edycji. Festiwalowe wydarzenia odbędą się w siedzibie Nowego Teatru, ale również w Teatrze Rondo, Hali Gryfia i Czerwonym Spichlerzu.
Wśród zaproszonych przedstawień znalazł się ponadto „Wspólny pokój” w reżyserii Radka Stępnia z Teatru Wybrzeże w Gdańsku.
Szczególne miejsce w programie zajmuje premiera „moi PRZYJACIELE” w reżyserii Marty Szlasy-Rokickiej. Artystka jest laureatką Nagrody Dramaturgicznej Nowego Teatru im. Witkacego w Słupsku, przyznanej podczas 16. Forum Młodej Reżyserii.
Spektakl nawiązuje do fenomenu amerykańskiego serialu »Friends«, który przez kolejne dekady pozostaje jednym z najbardziej rozpoznawalnych obrazów przyjaźni i życia w grupie.
Twórczyni przygląda się roli popkultury w budowaniu wyobrażeń o bliskości, bezpieczeństwie i wspólnocie. Istotnym tematem jest również nostalgia, potrzeba powracania do znanych historii i bohaterów, szczególnie w rzeczywistości naznaczonej niepewnością.
Premierę zaplanowano na 28 listopada o godz. 16.00 w Czerwonym Spichlerzu.
Szóstą edycję Sceny Wolności zakończy „Fantazja” w reżyserii Anny Karasińskiej, przedstawienie TR Warszawa. Spektakl zostanie zaprezentowany 28 listopada o godz. 19.00 na scenie Nowego Teatru.
Tegoroczny program pokazuje, jak różnymi środkami współczesny teatr podejmuje temat relacji człowieka ze światem. Obok przedstawień opartych na tekstach dramatycznych znalazły się projekty wykorzystujące ruch, choreografię i performans.
Scena Wolności jest wydarzeniem ważnym dla teatralnej mapy Pomorza. Umożliwia lokalnej publiczności kontakt z twórczością artystów i zespołów z różnych ośrodków, a jednocześnie daje możliwość prezentacji własnych produkcji Nowego Teatru w szerszym kontekście polskiego życia teatralnego.
Szósta edycja Festiwalu Scena Wolności odbędzie się w dniach 17–28 listopada 2026 roku.
Bilety dostępne są w kasie Nowego Teatru im. Witkacego oraz w sprzedaży internetowej.
Festiwal dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury oraz ze środków Miasta Słupska
