Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego ogłosił open call dla recenzentek i recenzentów w ramach 6. edycji programu OFF Polska.
Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego; fot. Maciej Czerski
Nabór skierowany jest do osób posiadających już doświadczenie publikacyjne w obszarze krytyki teatralnej i eseistyki.
Zgłoszenia przyjmowane są do 15 kwietnia do godz. 15.00 poprzez formularz online. Po zakończeniu naboru wyłonionych zostanie pięć osób, które wezmą udział w dwudniowych warsztatach, a następnie przygotują recenzje spektakli powstałych w ramach tegorocznej edycji programu.
Tegoroczna odsłona projektu koncentruje się na aspektach wizualnych teatru. Organizatorzy zwracają uwagę, że w praktyce krytycznej wciąż zbyt rzadko analizowane są scenografia, światło i multimedia, dlatego program warsztatów został skonstruowany właśnie wokół tych zagadnień.
Zajęcia poprowadzą: Martyna Kander, Monika Stolarska oraz Jakub Lech. Uczestniczki i uczestnicy spotkają się również z redaktorką tegorocznej edycji Anną Pajęcką oraz z koordynatorką programu Adrianną Łakomiak.
Warsztaty oraz spotkania odbędą się 30 i 31 maja w siedzibie Instytutu Teatralnego w Warszawie. Organizator zapewnia uczestnikom nocleg oraz wyżywienie.
Osoby zakwalifikowane do programu będą zobowiązane do przygotowania od trzech do czterech recenzji spektakli powstałych w ramach OFF Polska. Pokazy odbywać się będą do 31 października 2026 roku. Wynagrodzenie za każdą recenzję wynosi 600 zł brutto.
Teksty zostaną opublikowane w grudniu 2026 roku na portalu e-teatr oraz w formie e-booka.
Harmonogram:
Program OFF Polska jest dofinansowany ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
Anna Pajęcka – krytyczka teatru i sztuki współczesnej. Kierowniczka działu teatralnego w „Dwutygodnik.com”. Publikuje m.in. w „Dialogu”, „Tygodniku Powszechnym”, „Szumie”, „Piśmie” i „Czasie Kultury”. Laureatka Konkursu im. Andrzeja Żurowskiego na recenzje teatralne (2024). Stypendystka stypendium artystycznego m.st. Warszawy (2023).
Martyna Kander – absolwentka Wydziału Sztuki Nowych Mediów i Scenografii warszawskiej ASP (2012), na którym uzyskała stopień doktora (2017), a od 2020 roku kieruje Katedrą Projektowania Scenografii Teatralnej i Operowej. W ramach programu Socrates Erasmus studiowała w Accademia di Belle Arti w Wenecji. Laureatka nagród, autorka kostiumów i scenografii do ponad 60 spektakli w czołowych teatrach w Polsce. Stypendystka MKiDN oraz Ministra Nauki dla wybitnych młodych naukowców.
Jakub Lech – artysta wizualny, reżyser światła i multimediów poruszający się w obszarze nowych technologii i działań interaktywno-immersyjnych badających relację obrazu z dźwiękiem i przestrzenią. Studiował na Wydziale Grafiki Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu. Współzałożyciel i członek kolektywu artystycznego [IP] Identity Problem Group oraz współtwórca IP Studio. Rysownik, twórca animacji, krótkich form filmowych, wizualizacji, instalacji oraz opraw multimedialnych do kilkudziesięciu spektakli teatralnych, koncertów i wystaw. Współpracował z wieloma teatrami oraz reżyserami w Polsce i na świecie, realizując projekcje wideo oraz projektując elementy scenografii multimedialnej.
Monika Stolarska – reżyserka światła, artystka multimedialna, fotografka teatralna, doktorka sztuk pięknych. Tworzy autorski język pracy ze światłem oparty na oszczędności koloru, dramaturgicznej uważności i przekonaniu, że światło jest jednym z najważniejszych tworzyw współczesnego teatru. Pracuje w czołowych polskich teatrach, a na Wydziale Reżyserii i Dramaturgii AST w Krakowie prowadzi pilotażowe zajęcia z reżyserii światła. Interesuje ją światło, które nie tyle oświetla, ile myśli. Jej realizacje opisywano jako kontemplacyjne, skupione, budowane niemal magicznym światłem.
