CreativeCut, założony przez choreografkę i reżyserkę Dominikę Śliwińską, od 2023 roku zrealizował już pięć autorskich produkcji.
fot. Dominika Śliwińska (media społecznościowe)
Nie są zawodowymi tancerzami, na co dzień pracują m.in. jako lekarze, prawnicy, przedsiębiorcy czy instruktorzy fitness. Kilka miesięcy później wychodzą jednak na scenę z pełnowymiarowym spektaklem tanecznym. CreativeCut, założony przez choreografkę i reżyserkę Dominikę Śliwińską, od 2023 roku zrealizował już pięć autorskich produkcji.
CreativeCut działa w Warszawie i sam określa się jako amatorski teatr taneczny. Określenie „amatorski” odnosi się przede wszystkim do ludzi tworzących zespół – uczestnicy projektu nie są zawodowymi tancerzami ani aktorami, a scena nie jest ich podstawowym miejscem pracy. Sam sposób przygotowania kolejnych przedstawień został natomiast pomyślany znacznie szerzej niż regularne zajęcia taneczne zakończone pokazem.
Projekt powstał z inicjatywy Dominiki Śliwińskiej, choreografki i reżyserki, która w 2023 roku przygotowała pierwszą produkcję CreativeCut – „Dream On”. Na scenie warszawskiego kina Elektronik wystąpiły wówczas 22 osoby. Od tego czasu powstały kolejne spektakle: „Strange Love” w 2024 roku, a następnie „Fresh” i „Lullaby” w 2025. Piątą produkcją CreativeCut jest „Somebody That I Used to Know”, pokazywany w czerwcu tego roku w Bielańskim Centrum Edukacji Kulturalnej im. Jonasza Kofty.
Formuła CreativeCut opiera się na pracy z dorosłymi osobami, które mają doświadczenie taneczne, ale zawodowo związane są z innymi dziedzinami. W ostatniej edycji zespół liczył 20 osób. Przy naborze do piątej produkcji organizatorzy szukali kobiet i mężczyzn w wieku od 18 do 55 lat, mających za sobą co najmniej kilka miesięcy regularnych zajęć tanecznych. Nie chodziło więc o osoby, które po raz pierwszy wchodzą na salę treningową, ale również nie o zawodowych tancerzy.
Praca nad spektaklem trwa kilka miesięcy. Przy „Somebody That I Used to Know” zespół rozpoczął przygotowania w lutym, a finałem były czerwcowe przedstawienia. Próby odbywały się m.in. w piątkowe poranki oraz w soboty. Program obejmował nie tylko pracę nad choreografią, ale również trening motoryczny prowadzony przez fizjoterapeutę i trenera, zajęcia z zapraszanymi choreografami, a także możliwość dodatkowej pracy w salach tanecznych.
To właśnie ten model jest najciekawszym elementem CreativeCut. Uczestnicy przez kilka miesięcy podporządkowują część swojego życia zawodowego i prywatnego rytmowi prób, przygotowania fizycznego i pracy nad przedstawieniem. Efektem nie jest kilkunastominutowy pokaz choreografii, ale spektakl z własnym tematem, dramaturgią, kostiumami, światłem i scenografią.
Publiczność także nie ogranicza się do rodzin i znajomych występujących. Według danych podawanych przez CreativeCut trzy przedstawienia „Fresh” obejrzało łącznie około tysiąca osób.
Za całym projektem stoi Dominika Śliwińska – założycielka CreativeCut, choreografka i reżyserka wszystkich dotychczasowych przedstawień. Jak sama opowiada historię jego powstania, pomysł pojawił się spontanicznie. Pewnego ranka miała powiedzieć mężowi: „A może wyreżyseruję spektakl w teatrze?”, a jeszcze tego samego dnia zaczęła objeżdżać warszawskie teatry i pytać o możliwość wynajęcia sali.
Śliwińska odpowiada nie tylko za choreografię. Przy kolejnych realizacjach tworzy scenariusz, dobiera muzykę oraz koordynuje przygotowanie kostiumów, scenografii i światła. W centrum pozostaje jednak praca z ludźmi, którzy zdecydowali się wejść w kilkumiesięczny proces prowadzący do występu przed publicznością.
Od początku ważnym założeniem projektu było połączenie wysokich wymagań z brakiem rywalizacji wewnątrz grupy. Śliwińska określa środowisko pracy CreativeCut jako „bezpieczną strefę”, w której uczestnicy nie mają konkurować ze sobą, lecz obserwować własny rozwój. Jednocześnie wymagania są konkretne: regularność, przygotowanie fizyczne, dyspozycyjność i gotowość do intensywnej pracy.
Każda z dotychczasowych produkcji CreativeCut była osobnym projektem. „Dream On” z 2023 roku opowiadał o marzeniach i odwadze potrzebnej do ich realizacji. Rok później powstał „Strange Love”, poświęcony różnym odmianom i znaczeniom miłości. W 2025 roku zespół przygotował „Fresh”, a następnie bardziej kameralny w charakterze „Lullaby”.
Najnowszy „Somebody That I Used to Know” dotyczy konsekwencji podejmowanych decyzji, sytuacji, nad którymi nie mamy kontroli, oraz potrzeby zatrzymania się i spojrzenia z dystansu na własne doświadczenia. Spektakl został zaplanowany na pięć czerwcowych pokazów w Bielańskim Centrum Edukacji Kulturalnej.
Po kilku latach działalności CreativeCut trudno więc traktować wyłącznie jako jednorazowy projekt warsztatowy. Powstał regularnie pracujący teatr, choć jego skład tworzą ludzie, którzy po próbie wracają do swoich gabinetów, firm i innych zawodowych obowiązków. Co roku przechodzą jednak cały proces przygotowania przedstawienia – od castingu i pierwszych treningów po wejście na scenę przed publicznością.
