„Czas na wielki numer” premierowo w łódzkim Jaraczu

Slide
previous arrow
next arrow
Na afiszu

„Czas na wielki numer” premierowo w łódzkim Jaraczu

15 listopada premiera spektaklu w reż. Barbary Bendyk w Teatrze im. Stefana Jaracza.

Opublikowano: 2025-11-10
fot. homework: Górska / Skakun

15 listopada w Teatrze im. Stefana Jaracza w Łodzi odbędzie się pierwsza premiera pod dyrekcją Pawła Łysaka – spektakl „Czas na wielki numer”, czyli najzabawniejszy na świecie spektakl o… przemocy seksualnej.

Najzabawniejszy, bo wszystko może być zabawne. Bo kiedy się roześmiejesz i opuścisz gardę, łatwiej Ci będzie wyrzucić z siebie też smutek i złość. Uważam, że śmiech nas łączy, pomaga przeżyć coś razem – tłumaczy reżyserka Barbara Bendyk.

Pomysł na spektakl zrodził się z potrzeby opowiedzenia o traumie, ale także o sile i odzyskiwaniu kontroli nad własnym życiem. Bohaterka „Czasu na wielki numer” postanawia spróbować swoich sił w stand-upie. Zamknięta w mieszkaniu pisze żarty, układa idealną rutynę dnia, która ma sprawić, że jej życie stanie się wspaniałe. Jednak trauma gwałtu, którego doświadczyła, nie znika – wraca nawet za zamkniętymi drzwiami.

Jak mówi reżyserka, „Czas na wielki numer” wyrósł z bezsilności i wkurzenia na rzeczywistość, w której przemoc seksualna wobec kobiet jest tak bardzo normalizowana, że staje się codziennością. Z potrzeby otrzymania i udzielenia wsparcia.” Inspiracją do stworzenia spektaklu były warsztaty WenDo – metody samoobrony i budowania asertywności dla kobiet i dziewcząt. W podobnych zajęciach wzięły udział aktorki i pracowniczki Teatru Jaracza w ramach przygotowań do premiery. WenDo uczy, jak przestać czuć się bezradną i bezbronną – o tym właśnie jest ten spektakl.

To spektakl o robieniu rzeczy na własnych zasadach, byciu kobietą na własnych zasadach, przeżywaniu traumy i wychodzeniu z niej na własnych zasadach – mówi dramaturżka Krysia Bednarek, współautorka tekstu wraz z Barbarą Bendyk. – Opowiada o funkcjonowaniu w świecie, który nie jest stworzony dla ciebie i w którym nie dajesz rady; który doprowadza cię do ściany, a ty możesz albo pod nią zostać, albo się zbuntować i uratować.

Na scenie wystąpią Natalia Klepacka, Monika Badowska i Matylda Paszczenko. Autorką scenografii i kostiumów jest Wiktoria Kubat, za ruch sceniczny odpowiada Urszula Parol, kompozycję dźwięku przygotowała Joanna Szczęsnowicz, reżyserię światła – Karolina Czerniawska, a projekcje wideo – Michał Lejczak. Inspicjentką i suflerką spektaklu jest Katarzyna Brudek.

Po drugim pokazie prapremierowym, który odbędzie się 16 listopada, twórczynie i aktorki spotkają się z publicznością. 4 grudnia zaplanowano prezentację spektaklu tłumaczoną na Polski Język Migowy. 5 grudnia odbędzie się Premiera Belferska – specjalny pokaz skierowany do nauczycielek, nauczycieli i osób pracujących z młodzieżą, połączony z dyskusją o edukacyjnym wymiarze przedstawienia. Spotkanie będzie okazją do rozmowy o sposobach wykorzystania spektaklu jako punktu wyjścia do dyskusji o stawianiu granic, udzielaniu wsparcia i wzajemnym szacunku.

Patronat nad premierą objęły Niebieska Linia Instytutu Psychologii Zdrowia oraz Fundacja Feminoteka. Ekspertki Feminoteki 7 grudnia zorganizują dla widzek i widzów Teatru Jaracza oraz wszystkich chętnych warsztaty „Stand Up. Sprzeciw się molestowaniu seksualnemu w miejscach publicznych”. Celem zajęć jest zwiększenie świadomości społecznej na temat molestowania – trenerki uczą, jak reagować w takich sytuacjach, jak nie pozostać bezradnym świadkiem czy świadkinią, oraz jak zadbać o bezpieczeństwo swoje i osób doświadczających przemocy.

Czas na wielki numer
Prapremiera: 15 listopada 2025
Druga premiera: 16 listopada 2025
Mała Scena Teatru im. Stefana Jaracza w Łodzi

Autorki: Barbara Bendyk i Krysia Bednarek
Reżyseria: Barbara Bendyk
Dramaturgia: Krysia Bednarek
Scenografia i kostiumy: Wiktoria Kubat
Ruch sceniczny: Urszula Parol
Kompozycja dźwięku: Joanna Szczęsnowicz
Reżyseria światła: Karolina Czerniawska
Video: Michał Lejczak
Inspicjentka, suflerka: Katarzyna Brudek

https://teatrjaracza.pl/

Kategorie:

Cytat Dnia

„[...] tekst Shakespeare’a jest jak ludzkie kolano: dopóki nikt przy nim nie majstruje, człowiek nawet nie zdaje sobie sprawy, jak precyzyjnie został skonstruowany. Wystarczy jednak wyciąć kilka pozornie zbędnych elementów, żeby nadal dało się chodzić, ale już nie całkiem normalnie”

Tomasz Domagała o „Makbecie”, reż. Paweł Ziemilski; Festiwal Szekspirowski.pl, 27.07.2026

Newsletter

Zamów newsletter z najciekawszymi informacjami ze świata teatru i najlepszymi tekstami portalu. Bądź na bieżąco! Newslettery dostają wyłącznie członkowie społeczności naszego portalu.

W związku z bezpłatną subskrypcją zgadzam się na otrzymywanie na podany adres email informacji handlowych. Usługa zostanie uruchomiona po kliknięciu w link aktywacyjny przesłany na podany adres email.
W każdej chwili możesz zrezygnować z otrzymywania newslettera i innych informacji.

Teatr dla Wszystkich © Copyright 2026
ISSN 3071-9453
Strona stworzona przez - LOKOINVEST.PL