Dwunastka Sprawiedliwych. Teatralny sezon 2025/2026 oczami Arama Sterna

Slide
previous arrow
next arrow
Na afiszu

Dwunastka Sprawiedliwych. Teatralny sezon 2025/2026 oczami Arama Sterna

Tegoroczna odsłona „Dwunastki Sprawiedliwych” – jako drugi ocenia nasz kolega redakcyjny, recenzent – Aram Stern. Oto jego teatralne podsumowanie sezonu 2025/2026.

Opublikowano: 2026-09-06
infografika: mat. Teatr dla Wszystkich

Po raz kolejny oddajemy głos dwunastu osobom związanym z teatrem – krytykom teatralnym, dziennikarzom i członkom naszej redakcji.

Pytamy o spektakle, role, twórców i wydarzenia, które w sezonie 2025/2026 szczególnie zapisały się w ich pamięci. Nie szukamy werdyktu ani jednej obowiązującej hierarchii. Interesują nas osobiste wybory, różnice zdań i to, co z perspektywy każdej z zaproszonych osób okazało się naprawdę ważne.

Jako drugi opisuje sezon teatralny w „Dwunastce Sprawiedliwych”  – Aram Stern – nasz recenzent teatralny, redaktor i germanista. Autor corocznego cyklu „Subiektywny alfabet teatralny”, podsumowującego najważniejsze wydarzenia i zjawiska polskiego teatru. Oto jego teatralne podsumowanie sezonu 2025/2026.

Podsumowanie sezonu 2025/2026 – Aram Stern

Najlepsze przedstawienie

„Europa”, reż. Krzysztof Warlikowski, Nowy Teatr w Warszawie;

„Wiśniowy sad”, reż. Andrei Măjeri, Teatrul de Stat Constanţa (Rumunia);

„Wiara, pieniądze, wojna i miłość”, reż. Robert Lepage, Schaubühne am Lehniner Platz w Berlinie (Niemcy);

Najlepszy teatr

Nowy Teatr w Warszawie;

Schaubühne am Lehniner Platz w Berlinie (Niemcy);

Najlepsze wystawienia nowych polskich sztuk

Patrycja Kowańska, „Very Ibsen“, reż. Dominika Knapik, Teatr Współczesny w Szczecinie;

Beniamin M. Bukowski, monodram Krystiana Durmana „Hibernacja”, reż. Beniamin M. Bukowski, Teatr Mały w Tychach;

Jolanta Janiczak, „Potok. Ćwiczenia ze wspólnoty”, reż. Wiktor Rubin, Teatr im. Stefana Żeromskiego w Kielcach;

Najlepsze wystawienia nowych sztuk obcojęzycznych

Robert Lepage, „Wiara, pieniądze, wojna i miłość”, reż. Robert Lepage, Schaubühne am Lehniner Platz w Berlinie (Niemcy);

Najlepsza reżyseria

Krzysztof Warlikowski, „Europa”, Nowy Teatr w Warszawie;

Sławomir Narloch, „Kandyd, czyli optymizm”, Teatr im. Wilama Horzycy w Toruniu;

Waldemar Raźniak, „Zmierzch bogów“, Teatr Polski w Bydgoszczy;

Robert Talarczyk, „Tragedyjo Hamleta, ksiyncia Dynymarku”, Teatr Śląski im. Stanisława Wyspiańskiego w Katowicach;

Najlepsza rola kobieca

Magdalena Cielecka, Assia w „Europie”, reż. Krzysztof Warlikowski, Nowy Teatr w Warszawie;

Ewelina Adamska-Porczyk, Ofelijo w „Tragedyjo Hamleta, ksiyncia Dynymarku”, reż. Robert Talarczyk, Teatr Śląski im. Stanisława Wyspiańskiego w Katowicach;

Małgorzata Trofimiuk, Ewa w „Opętanej”, reż. Benjamin M. Bukowski, Teatr Polski im. Hieronima Konieczki w Bydgoszczy.

Najlepsza rola męska

Juliusz Chrząstowski, Johann w „Scenach z życia małżeńskiego”, reż. Katarzyna Minkowska, Narodowy Stary Teatr w Krakowie;

Maciej Cymorek, Zbyszko z Bogdańca w „Krzyżakach”, reż. Jan Klata, Teatr im. S. Jaracza w Olsztynie;

Michał Surówka, Martin von Essenbeck w „Zmierzchu bogów“, reż. Waldemar Raźniak, Teatr Polski w Bydgoszczy;

Najlepsza kobieca rola drugoplanowa

Grażyna Bułka, Poloniusz w „Tragedyjo Hamleta, ksiyncia Dynymarku”, reż. Robert Talarczyk, Teatr Śląski im. Stanisława Wyspiańskiego w Katowicach;

Anna Chudek-Niczewska, Anioł w spektaklu „Frankenstein – reportaż”, reż. Zbigniew Lisowski, Teatr Baj Pomorski w Toruniu;

Małgorzata Rydzyńska, Jagienka w „Krzyżakach”, reż. Jan Klata, Teatr im. Stefana Jaracza w Olsztynie;

Najlepsza męska rola drugoplanowa

Michał Darewski, Pangloss / Andrzej Wróblewski w spektaklu „Kandyd, czyli optymizm”, reż. Sławomir Narloch, Teatr im. Wilama Horzycy w Toruniu;

Mirosław Guzowski, Friedrich Bruckmann w „Zmierzchu bogów“, reż. Waldemar Raźniak, Teatr Polski w Bydgoszczy;

Tomasz Kocuj, Moryc Welt w „Ziemi obiecanej”, reż. Maja Kleczewska, Teatr Zagłębia w Sosnowcu;

Najlepsza adaptacja teatralna/dramaturgia/scenariusz

Beniamin M. Bukowski, scenariusz do monodramu „Hibernacja”, reż. Beniamin M. Bukowski, Teatr Mały w Tychach;

Jan Klata, Ishbel Szatrawska, „Krzyżacy”, adaptacja powieści Henryka Sienkiewicza, reż. Jan Klata, Teatr im. Stefana Jaracza w Olsztynie;

Najlepsza scenografia

Agata Duda-Gracz do „Memling, czyli historia końca świata”, reż. Agata Duda-Gracz, Teatr Wybrzeże w Gdańsku;

Oana Micu do „Wiśniowego sadu”, reż. Andrei Măjeri, Teatrul de Stat Constanţa (Rumunia);

Najlepsze kostiumy

Anna Adamek do spektaklu „Kandyd, czyli optymizm”, reż. Sławomir Narloch, Teatr im. Wilama Horzycy w Toruniu;

Barbara Guzik do „Zmierzchu bogów“, reż. Waldemar Raźniak, Teatr Polski w Bydgoszczy;

Mirek Kaczmarek do „Termopili polskich”, reż. Jan Klata, Teatr Narodowy w Warszawie;

Najlepsza choreografia

Claude Bardouil, Europa-dziewczynka / Ofiara Zachariasza w „Europie”, reż. Krzysztof Warlikowski, Nowy Teatr w Warszawie;

Najlepszy ruch sceniczny

Ewelina Adamska-Porczyk do spektaklu „Tragedyjo Hamleta, ksiyncia Dynymarku”, reż. Robert Talarczyk, Teatr Śląski im. Stanisława Wyspiańskiego w Katowicach;

Ewa Mociak do spektaklu „Kandyd, czyli optymizm”, reż. Sławomir Narloch, Teatr im. Wilama Horzycy w Toruniu;

Najlepsza muzyka

Tomasz Jakub Opałka do „Śpiącej Królewny”, reż. Paweł Paszta, Teatr Baj Pomorski  w Toruniu;

Lukas Metzenbauer (na żywo) w spektaklu „Szczyt”, reż. Christoph Marthaler, Théâtre Vidy-Lausanne (Lozanna, Szwajcaria);

Najlepsza reżyseria światła

Marcello Lumaca do „7 Samotności” reż. Robert Wilson / Charles Chemin, Teatr im. Wilama Horzycy w Toruniu;

Najlepsze wizualizacje

Stefan Pinkernell do spektaklu „Wiara, pieniądze, wojna i miłość”, reż. Robert Lepage, Schaubühne am Lehniner Platz w Berlinie;

Najciekawszy debiut reżysersko-aktorski

Trudno wskazać;

Najlepsze przedstawienie teatru muzycznego

Nie obserwuję regularnie – i tego żałuję;

Najlepsze przedstawienie teatru lalkowego

„The House”, reż. Sofie Krog i David Faraco, Sofie Krog Teater (Dania);

„Bibuła w tapczanie”, reż. Michał Derlatka, Teatr Miniatura w Gdańsku;

Najlepsze przedstawienie teatru telewizji

„Ruda”, reż. Wawrzyniec Kostrzewski;

„Piekło-Niebo”, reż. Jakub Krofta, Teatr Narodowy w Warszawie;

Najlepsze słuchowisko

Nie słucham regularnie – i tego żałuję;

Najlepszy spektakl taneczny

Trudno wskazać;

Najlepszy dyplom

„Czarodziejska góra. Wykasływanie”, reż. Anna Obszańska, AST Kraków – filia w Bytomiu;

Najlepsza książka o teatrze

Beata Guczalska, „Konrad Swinarski. Biografia ukryta”, Wydawnictwo Literackie, Kraków;

Jerzy Limon, „Szekspir. Siedem grzechów głównych (z zarazą w tle)”, Wydawnictwo Słowo/obraz terytoria, Gdańsk;

Największe rozczarowanie

„Król Lear”, reż.  Silviu Purcărete, Teatr Narodowy im. Marina Sorescu w Krajowej (Rumunia).

Kategorie:

Cytat Dnia

„Przede wszystkim na dyrektorze ciąży olbrzymia odpowiedzialność. Uważam, że zbyt duża. To jest bardzo wadliwie skonstruowany koncept, w którym za wszystko ręczy jedna głowa – czy to finanse, czy bezpieczeństwo w pracy”

Paweł Dobrowolski w rozmowie z Dominikiem Gacem; „Teatr”, 1.09.2026

Newsletter

Zamów newsletter z najciekawszymi informacjami ze świata teatru i najlepszymi tekstami portalu. Bądź na bieżąco! Newslettery dostają wyłącznie członkowie społeczności naszego portalu.

W związku z bezpłatną subskrypcją zgadzam się na otrzymywanie na podany adres email informacji handlowych. Usługa zostanie uruchomiona po kliknięciu w link aktywacyjny przesłany na podany adres email.
W każdej chwili możesz zrezygnować z otrzymywania newslettera i innych informacji.

Teatr dla Wszystkich © Copyright 2026
ISSN 3071-9453
Strona stworzona przez - LOKOINVEST.PL