Nowa koprodukcja Teatru Słowackiego i Teatru Narodowego w Pradze

Slide
previous arrow
next arrow
Na afiszu

Nowa koprodukcja Teatru Słowackiego i Teatru Narodowego w Pradze

22 maja w Teatrze Słowackiego w Krakowie odbędzie się premiera spektaklu „Niespodziewane zwycięstwo Unii Polsko-Czeskiej w Trzeciej Wojnie Światowej”.

Opublikowano: 2026-05-20
Fot. Regina Zawadzka-Bigaj

Polsko-czeska political fiction o Europie po katastrofie, wojnie i próbie stworzenia nowej wspólnoty.

Przedstawienie powstaje jako międzynarodowa koprodukcja Teatru Słowackiego oraz Teatru Narodowego w Pradze. Wcześniej spektakl zostanie pokazany czeskiej publiczności podczas premier zaplanowanych na 14 i 15 maja w Pradze.

Już sam tytuł nowej realizacji brzmi jak gotowy polityczny komunikat, alternatywna wersja historii Europy i jednocześnie ironiczny komentarz do współczesnych lęków związanych z wojną i rozpadem wspólnoty europejskiej. Twórcy sięgają po formę środkowoeuropejskiego political fiction, łącząc polski dramatyzm z czeskim poczuciem humoru.

Autorką scenariusza jest Maria Wojtyszko, a za reżyserię i tłumaczenie odpowiada Jakub Krofta. Dramaturgię przygotował Róbert Štefančík. Spektakl opowiada o świecie po wybuchu Trzeciej Wojny Światowej. Ukraina i państwa bałtyckie zostały podbite, Węgry i Słowacja przyłączają się do Rosji, a Zachodnia Europa ogranicza się do symbolicznych gestów wsparcia. Na politycznym placu boju pozostają jedynie Polacy i Czesi.

W tej sytuacji oba państwa decydują się na stworzenie nowego projektu politycznego — Unii Polsko-Czeskiej. Powstaje specjalna grupa robocza złożona z intelektualistów, ekspertów i influencerów, którzy mają przekonać obywateli obu krajów, że właściwie od zawsze byli jednym słowiańskim narodem. Twórcy wykorzystują tę absurdalną sytuację do opowieści o współczesnych mechanizmach propagandy, budowaniu narodowych mitów oraz polityce strachu.

Spektakl balansuje pomiędzy groteską, satyrą polityczną i dystopijną wizją przyszłości Europy. To także próba opowiedzenia o środkowoeuropejskiej tożsamości — pełnej historycznych kompleksów, lęków i wzajemnych stereotypów.

Maria Wojtyszko należy dziś do najważniejszych autorek współczesnej polskiej dramaturgii dla dzieci, młodzieży i dorosłych. Jest scenarzystką, dramatopisarką i dramaturżką. Studiowała kulturoznawstwo na Uniwersytecie Warszawskim, scenariopisarstwo w łódzkiej Szkole Filmowej oraz reżyserię fabularną w Mistrzowskiej Szkole Reżyserii Filmowej Andrzeja Wajdy. Kształciła się również w Szkole Dramatu przy Laboratorium Dramatu.

Szerokiej publiczności znana jest także jako autorka scenariuszy serialowych — współtworzyła między innymi „Miodowe lata”, „Tancerzy”, „Bez tajemnic” oraz „Przystań”. Pisała również scenariusze filmowe, między innymi do filmu „Zagraj ze mną” Rafała Skalskiego. Regularnie uczestniczyła także w międzynarodowych warsztatach scenariopisarskich i dramaturgicznych, takich jak Midpoint, Passion to Market czy Films For Kids Pro.

Jej dramat „Macica” otrzymał w 2006 roku nagrodę Teatru Starego i miesięcznika „Dialog”. Sztuka miała polską prapremierę w Teatrze im. Stefana Żeromskiego w Kielcach, a następnie była wystawiana także w Lipsku i Wiedniu. Wojtyszko konsekwentnie rozwija również teatr dla młodego widza. Jest autorką takich tekstów jak „Pacan – historia o miłości”, „Królewna Logorea i Niedźwiedź”, „Królowa Śniegu” czy „Pierwszy Człowiek Świata”.

Od 2012 roku Maria Wojtyszko pełni funkcję kierowniczki literackiej Wrocławskiego Teatru Lalek.

Jakub Krofta — jeden z najważniejszych współczesnych twórców teatru lalek i teatru dla młodego widza w Europie Środkowej. Reżyser, dramaturg, tłumacz i pedagog jest absolwentem Akademii Teatralnej w Pradze. Przez lata pełnił funkcję dyrektora artystycznego legendarnego Teatru Drak, a od 2012 roku związany jest z Wrocławskim Teatrem Lalek jako jego dyrektor artystyczny.

Międzynarodowy rozgłos przyniosła mu już realizacja „Spoon River Anthology” według Edgara Lee Mastersa z 1993 roku w praskim Teatrze Dejvice. Spektakl przez pięć sezonów utrzymywał się w repertuarze i odniósł sukces także poza Czechami. Krofta od lat konsekwentnie tworzy teatr dla młodzieży i dorosłych, koncentrując się na tematach dojrzewania, wykluczenia, kryzysu tożsamości i współczesnych lęków społecznych.

Polskiej publiczności znany jest między innymi z realizacji w warszawskim Teatrze Dramatycznym — „Absolwenta”, „Edypa”, „Dziwnego przypadku psa nocną porą” czy „Pociągów pod specjalnym nadzorem”. Reżyserował także „Madame” Antoniego Libery w Teatrze na Woli oraz liczne spektakle przygotowywane wspólnie z Marią Wojtyszko. 

Duet Krofta–Wojtyszko należy dziś do najciekawszych tandemów współczesnego teatru dla młodego widza. Ich spektakle zdobywały najważniejsze nagrody teatralne w Polsce. „Sam, czyli przygotowanie do życia w rodzinie” otrzymał Grand Prix Ogólnopolskiego Konkursu na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej, „Piekło-Niebo” zdobyło Grand Prix Festiwalu małych Prapremier w Wałbrzychu oraz Wrocławską Nagrodę Teatralną, a „Ojeja, czyli o dziewczynce, która nie znała własnego imienia” została nagrodzona za tekst i reżyserię podczas Festiwalu małych Prapremier.

Za scenografię i kostiumy odpowiada Matylda Kotlińska. Muzykę przygotowali Daniel Malchar i Kamil Malchar. Reżyserię świateł opracował Damian Pawella, a multimedia — Paweł Feiglewicz-Penarski.

W obsadzie znaleźli się: Anna Tomaszewska, Daniel Malchar, Antoni Milancej, Kateřina Měchurová, Marek Daniel, Šimon Krupa oraz Michal Režný.

W nagraniach wykorzystanych w spektaklu udział wzięli również: Lidia Bogaczówna, Dominika Feiglewicz-Penarska, Krzysztof Głuchowski, Mateusz Janicki, Agnieszka Judycka-Cappucino, Marcin Kalisz, Karolina Kamińska, Aleksander Kopański, Tomasz Międzik, Zuzanna Piekarska, Agata Schweiger, Alina Szczegielniak, Marta Waldera, Oliwier Węgrzyn, Maria Wojtyszko oraz Tomasz Wysocki.

Producentką spektaklu z ramienia Teatru Słowackiego jest Agata Schweiger, a z ramienia Teatru Narodowego w Pradze — Klára Golay.

Portal „Teatr dla Wszystkich” jest patronem medialnym teatru w tym sezonie artystycznym!

Kategorie:

Cytat Dnia

„[...] tekst Shakespeare’a jest jak ludzkie kolano: dopóki nikt przy nim nie majstruje, człowiek nawet nie zdaje sobie sprawy, jak precyzyjnie został skonstruowany. Wystarczy jednak wyciąć kilka pozornie zbędnych elementów, żeby nadal dało się chodzić, ale już nie całkiem normalnie”

Tomasz Domagała o „Makbecie”, reż. Paweł Ziemilski; Festiwal Szekspirowski.pl, 27.07.2026

Newsletter

Zamów newsletter z najciekawszymi informacjami ze świata teatru i najlepszymi tekstami portalu. Bądź na bieżąco! Newslettery dostają wyłącznie członkowie społeczności naszego portalu.

W związku z bezpłatną subskrypcją zgadzam się na otrzymywanie na podany adres email informacji handlowych. Usługa zostanie uruchomiona po kliknięciu w link aktywacyjny przesłany na podany adres email.
W każdej chwili możesz zrezygnować z otrzymywania newslettera i innych informacji.

Teatr dla Wszystkich © Copyright 2026
ISSN 3071-9453
Strona stworzona przez - LOKOINVEST.PL