Od Wisły po Chiny. Polska premiera, światowa choreografia, warszawskie środowisko tańca. Program Pawilonu tańca i innych sztuk performatywnych na jesień.
Karolina Kraczkowska w spektaklu „Unconsumed”; fot. Michał Topolan
Wrzesień w Pawilonie tańca i innych sztuk performatywnych otworzy plenerowy pokaz Weroniki Pelczyńskiej nad Wisłą. W kolejnych tygodniach na scenie Pawilonu pojawią się twórczynie i twórcy z Polski, Islandii i Chin, a także argentyńsko-belgijska choreografka Ayelen Parolin. Program edukacyjny obejmie warsztaty taneczne na różnych poziomach zaawansowania, warsztaty rodzinne, masterclass i zajęcia dla seniorek.
Najbliższe miesiące w Pawilonie to polskie premiery i pokazy światowej choreografii, projekty społeczno-artystyczne oraz szeroki program edukacyjny. Pawilon tańca i innych sztuk performatywnych kontynuuje również współprace z warszawskim środowiskiem tańca i stołecznymi instytucjami kulturalnymi.
Wrzesień otworzy polska premiera. WISŁA Weroniki Pelczyńskiej to plenerowy performans choreograficzny stworzony wraz z Chórem w Ruchu, którego punktem wyjścia jest relacja człowieka i rzeki (4 i 5 września). Tydzień później na scenie Pawilonu ponownie zagości światowa choreografia: spektakl SIMPLE argentyńsko-belgijskiej choreografki Ayelen Parolin to pełne przewrotnego humoru studium rytmu i wyobraźni (11 i 12 września).
To pierwsze w polsce pokazy spektaklu, który był prezentowany z sukcesem na najważniejszych międzynarodowych festiwalach tańca i teatru, m.in. Festiwalu w Awinionie, Tanzmesse i ImPulsTanz. Podczas pokazu 11 września będzie dostępna opieka nad dziećmi w wieku 2–11 lat. To kolejny już spektakl w Pawilonie, który będą mogły zobaczyć osoby opiekuńcze, zapewniając najmłodszym przyjemny czas.
W październiku w Pawilonie wystąpi czołówka artystek związanych z kolektywem Centrum w Ruchu: Maria Stokłosa (AUTOPORTRET, 16 października), Daniela Komędera (NIŻYŃSKA. PIANOFORTE, 18 października) i Karolina Kraczkowska (UNCONSUMED, 24 października).
Spektakl WHEN THE BLEEDING STOPS choreografki Lovísy Ósk Gunnarsdóttir z Islandii będą współtworzyć Warszawianki. Trwa nabór uczestniczek projektu – kobiet w wieku 40–65 lat, doświadczenie sceniczne nie jest wymagane. Spektakl podejmuje temat menopauzy i związanego z nią społecznego tabu. Zgłoszenia przyjmowane są do 6 września 2026 na pawilontanca.pl. Premiera spektaklu 7 listopada. Również w listopadzie Ola Maciejewska, polska choreografka z międzynarodowym dorobkiem, pokaże hipnotyczne BOMBYX MORI (21 listopada).
Jesienią Pawilon współpracuje m.in. z Nowym Teatrem przy Generation After, z Fundacją Performat przy kolejnej edycji Roztańczonych Rodzin oraz przy Springback Assembly – międzynarodowym spotkaniem krytyczek i krytyków tańca, które w 2026 roku odbędzie się w Warszawie. Na początku października Pawilon połączy się z Festiwalem Unsound. Efektem będzie pokaz nowej immersyjnej produkcji Tianzhuo Chena (ASIANDOPEBOYS) MOYANG 先祖 & SEAMAN 漁師, spotkanie rytuału, ruchu i dźwięku (2 i 3 października).
Edukacyjne Wtorki, Roztańczone Rodziny, zajęcia międzypokoleniowe i masterclass
Edukacja powraca po wakacjach. W programie Edukacyjne Wtorki z różnych technik tańca i dla różnych poziomów zaawansowania, niedziele z Roztańczonymi Rodzinami, zajęcia dla seniorek prowadzone przez Agnieszkę Kryst. Spektakl SIMPLE będzie okazją do udziału w zajęciach masterclass.
To nowe miejsce dla tańca w Warszawie, oddział Muzeum Sztuki Nowoczesnej, położony przy Wybrzeżu Kościuszkowskim 22 na Powiślu, w sąsiedztwie Centrum Nauki Kopernik i Biblioteki Uniwersyteckiej. Pawilon zaprojektowany przez austriackiego architekta Adolfa Krischanitza działa od początku 2026 roku jako przestrzeń performansu, edukacji i spotkania.
Ideą Pawilonu jest wzmocnienie autonomii tańca i choreografii jako pełnoprawnej dziedziny sztuki. Program budowany jest wspólnie ze środowiskiem przez otwarte nabory, rezydencje, koprodukcje i działania angażujące mieszkańców Powiśla i użytkowników bulwarów. Jak podkreślają kuratorki roku pilotażowego Alicja Berejowska i Renata Piotrowska-Auffret: „Chcemy stworzyć miejsce otwarte na lokalne i międzynarodowe współprace, interdyscyplinarne spotkania i artystyczne poszukiwania”.
