Dwa języki teatru, wiele historii. Międzynarodowe spektakle na Festiwalu Łódź Wielu Kultur

Slide
previous arrow
next arrow
Na afiszu

Dwa języki teatru, wiele historii. Międzynarodowe spektakle na Festiwalu Łódź Wielu Kultur

Taniec, teatr dokumentalny i osobiste opowieści o migracji, tożsamości oraz przynależności znalazły się w listopadowym programie Festiwalu Łódź Wielu Kultur.

Opublikowano: 2026-11-03
Infografika: Centrum Dialogu im. Marka Edelmana
Publiczność zobaczy międzynarodową produkcję „Projekt Yanka Rudzka: Dojrzenie” Joanny Leśnierowskiej, poświęconą urodzonej w Łodzi pionierce tańca nowoczesnego w Brazylii, oraz nagradzany spektakl „Language: no broblem” palestyńskiej artystki Marah Haj Hussein. Oba wydarzenia odbędą się w Centrum Dialogu im. Marka Edelmana.
 

Z Łodzi do Brazylii. Historia Yanki Rudzkiej opowiedziana tańcem

„Projekt Yanka Rudzka: Dojrzenie” to międzynarodowa koprodukcja taneczna Joanny Leśnierowskiej poświęcona artystce, która po II wojnie światowej wyjechała z Polski do Brazylii i odegrała istotną rolę w rozwoju tamtejszego tańca nowoczesnego.
Yanka Rudzka, urodzona w Łodzi, przez wiele lat pozostawała postacią słabo rozpoznawalną w polskiej historii tańca. Tymczasem w Brazylii jej działalność pedagogiczna i artystyczna miała duży wpływ na kształtowanie się nowoczesnego języka choreograficznego. Rudzka interesowała się lokalnymi tradycjami muzycznymi i tanecznymi, szukając możliwości ich twórczego wykorzystania we współczesnej choreografii.
Joanna Leśnierowska powraca do tej biografii, łącząc taniec, fotografię, film i materiały archiwalne. Przedstawienie podejmuje temat migracji, pamięci oraz doświadczenia życia pomiędzy różnymi kulturami. Historia Rudzkiej pozwala przyjrzeć się również temu, jak podróże, przemieszczenia i spotkania z odmiennymi tradycjami wpływają na praktykę artystyczną.
W przedsięwzięciu uczestniczą artystki i artyści z Polski, Brazylii i Niemiec. Jedną z najważniejszych osób zaangażowanych w projekt jest Lia Robatto, uczennica Yanki Rudzkiej i wybitna przedstawicielka brazylijskiego tańca współczesnego. Jej udział ma szczególną wartość, ponieważ pozwala połączyć archiwalne świadectwa z osobistą pamięcią o artystce i jej metodach pracy.
Projekt obejmuje również instalację artystyczną, którą będzie można oglądać bezpłatnie od 5 do 10 listopada. Organizatorzy zaplanowali ponadto spotkanie z Lią Robatto i prof. Suki Guimarães, poświęcone twórczości Yanki Rudzkiej, jej działalności pedagogicznej oraz znaczeniu dla historii tańca.
Pokazy spektaklu odbędą się 5 i 6 listopada o godz. 18.00 oraz 7 listopada o godz. 16.00.
 

„Language: no broblem”. Język, tożsamość i relacje władzy

Drugą międzynarodową propozycją programu performatywnego jest „Language: no broblem”, autorski spektakl Marah Haj Hussein, palestyńskiej tancerki, aktorki i performerki mieszkającej w Antwerpii.
Artystka wykorzystuje własne doświadczenie funkcjonowania pomiędzy czterema językami: palestyńskim arabskim, hebrajskim, niderlandzkim i angielskim. Interesuje ją sposób, w jaki język określa społeczną pozycję człowieka, wpływa na jego poczucie przynależności i ujawnia istniejące nierówności.
Historia rozpoczyna się od podróży pociągiem przez Belgię. Pozornie zwyczajne spotkania i rozmowy stają się okazją do przyjrzenia się sytuacjom, w których wybór języka decyduje o sposobie postrzegania drugiego człowieka. Osobista narracja performerki przeplata się z nagraniami członków jej rodziny mieszkających w Palestynie. Opowiadają oni o codziennym funkcjonowaniu pomiędzy arabskim a hebrajskim oraz o społecznych i politycznych konsekwencjach tej dwujęzyczności.
Haj Hussein łączy teatr, ruch, dźwięk i projekcje wizualne. Posługuje się humorem, ironią, gniewem i osobistym doświadczeniem. Pokazuje, jak język może budować poczucie wspólnoty, a jednocześnie stawać się narzędziem kontroli, wykluczenia i podporządkowania.
W przedstawieniu powraca także problem tłumaczenia. Artystka przygląda się sytuacjom, w których znaczenie słów zmienia się wraz z kontekstem kulturowym, politycznym i emocjonalnym. Niektóre doświadczenia okazują się trudne do przekazania w innym języku, ponieważ wraz z tłumaczeniem tracą część swojego pierwotnego sensu.
„Language: no broblem” zdobył uznanie na międzynarodowej scenie teatralnej. W 2023 roku spektakl został wyróżniony nagrodą Roel Verniers Prize podczas Het TheaterFestival, a w 2025 roku otrzymał nagrodę sektorową dla najbardziej cenionego przedstawienia twórców poniżej 35. roku życia.
Przedstawienie wykonywane jest w czterech językach, z tłumaczeniem na język polski. Po pokazie odbędzie się spotkanie z publicznością w formule rozmowy w kręgu, prowadzone przez facylitatorki i facylitatorów Fundacji Nowej Wspólnoty.
 

Dwie artystyczne perspektywy na doświadczenie migracji

Oba przedstawienia podejmują temat życia pomiędzy kulturami, wykorzystując odmienne środki sceniczne. W „Projekcie Yanka Rudzka: Dojrzenie” pamięć o migracji i spotkaniach różnych tradycji przekazywana jest poprzez ciało, ruch i choreografię. W „Language: no broblem” podobne doświadczenia ujawniają się w języku, który staje się świadectwem osobistej historii, ale także społecznych i politycznych zależności.
Istotną częścią obu projektów jest obecność biografii. Joanna Leśnierowska przywraca pamięć o artystce, której działalność rozwijała się daleko od miejsca urodzenia. Marah Haj Hussein opowiada natomiast o własnym doświadczeniu wielojęzyczności, korzystając również ze świadectw najbliższych.
Przedstawienia znalazły się w programie performatywnym Festiwalu Łódź Wielu Kultur, którego kuratorką jest Agata Siwiak. Wydarzenie prezentuje twórczość artystek i artystów podejmujących temat migracji, pamięci, wielokulturowości i współczesnych relacji społecznych. Ważne miejsce zajmują w nim projekty łączące różne dziedziny sztuki oraz angażujące publiczność w rozmowę o prezentowanych doświadczeniach.
 

Festiwal Łódź Wielu Kultur. Informacje organizacyjne

Oba wydarzenia odbędą się w Centrum Dialogu im. Marka Edelmana przy ul. Wojska Polskiego 83 w Łodzi.
 
Organizatorem festiwalu jest Centrum Dialogu im. Marka Edelmana w Łodzi. Wydarzenie dofinansowano ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury. Zadanie jest również współfinansowane z dotacji Miasta Łodzi.
Patronat honorowy nad festiwalem objęły ministra kultury i dziedzictwa narodowego oraz prezydent Łodzi Hanna Zdanowska. Patronem medialnym wydarzenia jest TVP Kultura.
Mecenasami festiwalu są Fundacja Współpracy Polsko-Niemieckiej, Veolia Energia Łódź oraz Fuzja – ECHO Investments.
Wśród partnerów znalazły się m.in. Centralne Muzeum Włókiennictwa w Łodzi, Muzeum Tradycji Niepodległościowych w Łodzi, Dom Spotkań z Historią w Warszawie, Miejska Galeria Sztuki w Łodzi, Akademia Muzyczna im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi, Ambasada Brazylii w Warszawie, Ambasada Republiki Federalnej Niemiec, Instituto Guimarães Rosa, Teatro Villa Velha, Teatr Szwalnia, Polski Związek Głuchych Oddział Łódzki, TME Polówka oraz Biletomat.
 
Kategorie:

Cytat Dnia

„To fotelowe spotkanie, pełne pretensji i niezrozumienia, obcości i tęsknoty, świadczące o tym, że bohaterki kochają się i nienawidzą, może jednak zainteresować widzów dość umiarkowanie. Debiut aktorki Heleny Urbańskiej w roli scenarzystki i reżyserki nie przynosi wielkich odkryć, mimo otwartości w poruszaniu spraw intymnych (prowokacyjna scena przymiarek do
»teatralnej« masturbacji) budzi znużenie”

Tomasz Miłkowski o „Krótkim spektaklu o matce i córce”, reż. Helena Urbańska; „Przegląd”, 2.11.2026

Newsletter

Zamów newsletter z najciekawszymi informacjami ze świata teatru i najlepszymi tekstami portalu. Bądź na bieżąco! Newslettery dostają wyłącznie członkowie społeczności naszego portalu.

W związku z bezpłatną subskrypcją zgadzam się na otrzymywanie na podany adres email informacji handlowych. Usługa zostanie uruchomiona po kliknięciu w link aktywacyjny przesłany na podany adres email.
W każdej chwili możesz zrezygnować z otrzymywania newslettera i innych informacji.

Teatr dla Wszystkich © Copyright 2026
ISSN 3071-9453
Strona stworzona przez - LOKOINVEST.PL