Komisja Artystyczna 31. Ogólnopolskiego Konkursu na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej po obejrzeniu ponad setki realizacji polskiego dramatu współczesnego, wybrała do finału Konkursu 14 przedstawień. To właśnie one będą walczyć o nagrody, które zostaną przyznane podczas uroczystości 30 czerwca. Jak co roku finał odbędzie się w Instytucie Teatralnym, zaplanowana jest także transmisja online.
Komisja Artystyczna do końca kwietnia obejrzała 111 zakwalifikowanych spektakli (ze 129 zgłoszonych), spośród których wskazała 14 finalistów. Wybrane spektakle znalazły się w gronie najciekawszych inscenizacji oryginalnego polskiego tekstu powstałego w ciągu ostatnich 20 lat. Komisja obradowała w składzie: Jacek Sieradzki (przewodniczący), Adam Karol Drozdowski, Dominik Gac, Kamila Łapicka, Eryk Maciejowski, Anna Pajęcka i Wiktoria Wojas.
Następnym etapem Konkursu jest obejrzenie i ocenienie finałowych spektakli przez Jury Konkursu, w skład którego wchodzą: Martyna Kander, Marcelina Obarska, Sebastian Majewski, Agnieszka Wolny-Hamkało i Agata Biziuk. Jury obejrzy spektakle między 8 maja a 20 czerwca. Laureatów 31. OKnWPSW poznamy 30 czerwca podczas uroczystego finału, w trakcie którego odbędzie się przyznanie nagród od Komisji Artystycznej i Jury. Transmisja finału odbędzie się na naszym profilu na Facebooku i kanale na Youtube.
W poprzednich latach Grand Prix otrzymały spektakle „Dropie” autorstwa Natalki Suszczyńskiej w adaptacji Michała Kmiecika w reżyserii Marcina Libera z Teatru im. Wilama Horzycy w Toruniu (2024 rok) oraz „Jak nie zabiłem swojego ojca i jak bardzo tego żałuję” autorstwa i w reżyserii Mateusza Pakuły w koprodukcji Teatru im. Stefana Żeromskiego w Kielcach i Teatru Łaźnia Nowa w Krakowie (2023 rok).
Spektakle zakwalifikowane do finału Konkursu:
- Julia Holewińska „Anioły w Warszawie”, reż. Wojciech Faruga, Teatr Dramatyczny
m. st. Warszawy im. Gustawa Holoubka
- Alfred Kawula, Łukasz Czuj „Azoty Fiction”, reż. Łukasz Czuj, Teatr im. Ludwika Solskiego w Tarnowie
- Radek Rak, adaptacja: Michał Kmiecik „Baśń o wężowym sercu”, reż. Marcin Liber, Teatr im. Stefana Żeromskiego w Kielcach
- Anna Wakulik „Biedermannowie”, reż. Adam Orzechowski, Teatr Powszechny w Łodzi
- Marzena Matuszak, adaptacja Tomasz Walesiak „Człowiek jaki jest, każdy widzi”, reż. Katarzyna Minkowska, Nowy Teatr w Warszawie, Teatr im. Stefana Żeromskiego w Kielcach (koprodukcja)
- Michał Buszewicz „Dom niespokojnej starości”, reż. Michał Buszewicz, Teatr Współczesny w Szczecinie
- Izabela Tadra, adaptacja: Małgorzata Maciejewska „Hotel ZNP”, reż. Kuba Kowalski, Teatr Nowy im. Kazimierza Dejmka w Łodzi
- Artur Pałyga „Każdego dnia jest mi żal”, reż. Karolina Gorzkowska, Katarzyna Dudzic-Grabińska, Opolski Teatr Lalki i Aktora im. Alojzego Smolki
- Małgorzata Maciejewska „Na borg”, reż. Marta Streker, Nowy Teatr im. Witkacego w Słupsku
- Piotr Rowicki „Ocalone”, reż. Maja Kleczewska, Dom Spotkań z Historią w Warszawie
- Agata Duda-Gracz „Ojciec”, reż. Agata Duda-Gracz, Teatr Collegium Nobilium w Warszawie
- Anna Smolar, Tomasz Śpiewak „Orfeusz”, reż. Anna Smolar, TR Warszawa
- Roman Frankl „Viva Maria!”, reż. Witold Mazurkiewicz, Teatr Polski w Bielsku-Białej
- Agnieszka Kochanowska „Zmień się”, reż. Lucia Svobodova-Vrana, Olsztyński Teatr Lalek
Ogólnopolski Konkurs na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej ma na celu popularyzację współczesnego dramatu polskiego, promocję rodzimych dramatopisarzy, wspomaganie teatrów wystawiających polski dramat i adaptacje polskiej literatury współczesnej oraz nagradzanie najciekawszych poszukiwań repertuarowych. Pierwsza edycja konkursu odbyła się w sezonie 1994/1995.
fot. Instytut Teatralny w Warszawie
absolwent Wyższej Szkoły Pedagogicznej w Słupsku oraz Studia Wokalno-Aktorskiego Danuty Baduszkowej przy Teatrze Muzycznym w Gdyni. Współpracował z wieloma teatrami w Polsce, m.in. Teatrem Polskim w Bydgoszczy. Ma na swoim koncie ponad 60 ról teatralnych. Od roku 2001 zajmuje się krytyką teatralną.
