Międzynarodowy Festiwal Sztuk Przyjemnych i Nieprzyjemnych po raz kolejny zainauguruje festiwalowy korowód. Od 25 marca w Łodzi rozpoczyna się wielkie święto teatru – XXXII edycja Festiwalu!
Twórcy i artyści
W programie udział wezmą wybitni twórcy i zespoły teatralne: Krzysztof Warlikowski, Jan Klata, Katarzyna Kalwat, Małgorzata Bogajewska, Jakub Roszkowski, Wojciech Urbański, Tomasz Karolak, Jakub Skrzywanek, Cezary Tomaszewski oraz Michał Borczuch. W ramach festiwalu zaplanowano kilkadziesiąt wydarzeń, w tym spektakle, prapremiery, spotkania z twórcami, panele dyskusyjne, Pokazy Mistrzowskie oraz Plebiscyt Publiczności, w którym widzowie wybiorą najlepszy spektakl, najlepszą aktorkę i najlepszego aktora.
Historia i znaczenie festiwalu
Międzynarodowy Festiwal Sztuk Przyjemnych i Nieprzyjemnych jest jednym z najstarszych festiwali teatru zawodowego w Polsce i pierwszym festiwalem teatralnym powołanym do życia po 1989 roku. XXXII edycja odbywa się pod honorowym patronatem Marszałek Senatu Rzeczypospolitej Polskiej Małgorzaty Kidawy-Błońskiej oraz Prezydent Miasta Łodzi Hanny Zdanowskiej. Festiwal współfinansowany jest ze środków Miasta Łodzi oraz dofinansowany ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w ramach programu „Teatr 2026”. Partnerem strategicznym festiwalu jest Expo-Łódź.
Słowo dyrektorki
„Szanowni Państwo,
Przed nami XXXII edycja Festiwalu – nietypowa, bo odbywa się w czasie, kiedy przy ulicy Legionów 21 trwa największa w historii Teatru Powszechnego w Łodzi modernizacja. Przed nami rysuje się piękna perspektywa nowoczesnego budynku, który posłuży kolejnym pokoleniom, ale na razie obydwie nasze sceny są wyłączone z użytku na niemal dwa lata. Nasze spektakle gramy na scenach tymczasowych. W tych nowych warunkach musieliśmy również odnaleźć się, przygotowując dla Państwa tegoroczny Międzynarodowy Festiwal Sztuk Przyjemnych i Nieprzyjemnych.
Docierało do mnie wiele pytań i obaw, czy w tym roku – w związku z przebudową budynku – Festiwal się odbędzie i czy się uda. Z wielką przyjemnością potwierdzam, że tak. Bardzo się cieszę, że wszystkie moje teatralne podróże i poszukiwania przełożyły się na program tej edycji, na którą zaprosimy Państwa od 25 marca.
Za nami wiele godzin rozmów, poszukiwań rozwiązań, wizji lokalnych, negocjacji, spotkań, analiz riderów technicznych, planów… Pod każdym względem w tym roku jest to nieporównywalnie większe niż zwykle wyzwanie, ale i wielka satysfakcja, że będziemy spotykać się już trzydziesty drugi raz. Bardzo dziękuję wszystkim Ludziom i Przyjaciołom Teatru za otwartość serc i umysłów oraz mądre kompromisy, dzięki którym spotkamy się podczas tej edycji Festiwalu. Pokazało mi to po raz kolejny, jak ważny dla nas wszystkich jest Festiwal. Za to pięknie dziękuję i kłaniam się Państwu.
Na festiwalowe wydarzenia i spektakle zapraszamy Państwa na naszą scenę tymczasową w Pieter Smit oraz na prezentacje w Expo Łódź, które jest Partnerem Strategicznym tej edycji.
Każdej odsłonie Festiwalu towarzyszy myśl, która jest pretekstem do dyskusji. W tym roku taką myślą jest „Wolność w Teatrze?”. Mam nadzieję, że skłoni nas do rozmów o szeroko pojętej wolności. Co oznacza wolność we współczesnym teatrze? Czy współczesny polski teatr jest wolny i czy my jesteśmy wolni w teatrze? Inspiracją była również sytuacja Teatru im. Żeromskiego w Kielcach, który trwa w stanie impasu – ma dyrektora, który wygrał konkurs, ale jednocześnie go nie ma, ponieważ urząd marszałkowski nie chce go powołać. Jest wolny i niezależny, a zarazem bezbronny i zależny.
Problemowi wolności w teatrze, jak i wolności w ogóle, można by poświęcić kolejne setki stron rozważań. Nie roszczę sobie takich ambicji – chciałabym jedynie postawić kilka pytań o tę sferę, z którą w teatrze mierzymy się codziennie:
Wolność a polityka
Wolność a cenzura ekonomiczna
Wolność a krytyka teatralna
Wolność a ideologia
Wolność a etos ludzi teatru
Wolność a współczesny model teatru
Wolność tworzenia a oczekiwania
Zapraszam Państwa do dyskusji. Zapraszam na XXXII Festiwal – do spotkania w teatrze!”
Ewa Pilawska
Dyrektorka Teatru Powszechnego w Łodzi
Dyrektorka artystyczna Międzynarodowego Festiwalu Sztuk Przyjemnych i Nieprzyjemnych
Spektakle i program festiwalu
Inauguracja – 25 marca:
„Kofman. Podwójne wiązanie” w reżyserii Katarzyny Kalwat (Nowy Teatr w Warszawie). Spektakl opowiada historię francuskiej filozofki, której dorobek nie został w pełni doceniony, i porusza temat pozycji kobiet w męskocentrycznym świecie filozofii. Miejsce prezentacji: Expo Łódź, Al. Politechniki 4. Po spektaklu odbędzie się spotkanie z twórcami.
Kwiecień – 9–26 kwietnia:
„Antygona” w reżyserii Jakuba Roszkowskiego (Teatr im. Juliusza Słowackiego w Krakowie, 9 i 10 kwietnia, Scena tymczasowa w Pieter Smit)
„Termopile polskie” w reżyserii Jana Klaty (Teatr Narodowy w Warszawie, 11 kwietnia; wyjazd z Łodzi autokarem)
„Grupa krwi” Anny Wakulik w reżyserii Wojciecha Urbańskiego (Teatr Ateneum w Warszawie, 17 i 18 kwietnia, Pieter Smit)
„Protest kielecki. Do kogo należą Kielce?” w reżyserii Jakuba Skrzywanka (Teatr im. Żeromskiego w Kielcach, 21 i 22 kwietnia, Pieter Smit)
„Uroczystość” w reżyserii Małgorzaty Bogajewskiej (Teatr Ludowy w Krakowie, 25 i 26 kwietnia, Pieter Smit)
„U mnie wszystko w porządku” w reżyserii Cezarego Tomaszewskiego (Teatr Studio w Warszawie, 27 kwietnia, Expo-Łódź)
Maj – 8–30 maja:
„Europa” w reżyserii Krzysztofa Warlikowskiego (Nowy Teatr w Warszawie, Expo Łódź, 8 i 9 maja) wraz z panelem dyskusyjnym „Fenomen teatru Krzysztofa Warlikowskiego”
„Piramida zwierząt” w reżyserii Michała Borczucha (Narodowy Stary Teatr w Krakowie, 30 maja, przejazd autokarem z Łodzi)
Prapremiera – część pozakonkursowa:
„Meczycho” Juliusza Machulskiego w reżyserii Tomasza Karolaka (Teatr Powszechny w Łodzi, Pieter Smit). Po spektaklu odbędzie się panel dyskusyjny „Machulski dobrem narodowym? Fenomen komedii Juliusza Machulskiego”.
Plebiscyt Publiczności
Widzowie wybiorą Najlepszy Spektakl, Najlepszą Aktorkę i Najlepszego Aktora.
Bilety
Sprzedaż biletów na festiwal rozpocznie się w środę, 11 marca 2026 roku o godzinie 12:00, zarówno w kasie biletowej w Pieter Smit, online oraz w biletomacie w Galerii Łódzkiej.
Plakat festiwalu
XXXII edycję Festiwalu zdobi plakat autorstwa Józefa Robakowskiego, nawiązujący do jego cyklu z 1981 roku „Podanie ręki”, inspirowanego pierwszym dniem stanu wojennego w Polsce. Motyw „podania ręki” symbolizuje gest kontaktu i solidarności w trudnych czasach, który artysta konsekwentnie rozwijał w kolejnych pracach.
Teatr Powszechny w Łodzi