Od ponad trzech dekad festiwal pokazuje, że teatr dla dzieci i młodzieży może być nie tylko formą rozrywki, ale także przestrzenią refleksji, dialogu i wzajemnego uczenia się.
Festiwal, którego dyrektorką jest Dorota Kowalkowska, od lat pozostaje wierny idei Janusza Korczaka – by z dziećmi rozmawiać po partnersku i traktować je jako pełnoprawnych uczestników życia kulturalnego. To teatr, który słucha młodych, a nie mówi za nich.
Konkurs – teatr różnorodnych emocji
Tegoroczna edycja festiwalu (17–24 października 2025) gromadzi osiem spektakli konkursowych z całej Polski, reprezentujących bogactwo estetyk, technik i tematów.
„Karolcia” z Wrocławskiego Teatru Lalek (20 października, Teatr Polski, Duża Scena) to adaptacja klasycznej powieści Marii Krüger – opowieść o odwadze, przyjaźni i dziecięcej fantazji, która potrafi zmieniać świat.
„Mały Książę” z Teatru Banialuka w Bielsku-Białej (17 października, CSW Zamek Ujazdowski) zaprasza do refleksji nad tym, jak nie utracić dziecięcej mądrości w dorosłym świecie.
„Oskar i Rzeczy” w wykonaniu Teatru Pleciuga ze Szczecina (23 października, Teatr Guliwer) to poetycka historia o świecie widzianym oczami dziecka – pełna delikatnego humoru i metafor.
W nowoczesnym rytmie pulsuje „PINOK.IO, czyli co czują maszyny” Teatru Maska z Rzeszowa (22 października, Teatr Lalka), który pyta o emocje sztucznej inteligencji i sens empatii w cyfrowym świecie.
„Przygody Koziołka Matołka” Teatru Polskiego w Warszawie (18–19 października, Scena Kameralna) to nowa interpretacja klasyka Kornela Makuszyńskiego, pełna energii, rytmu i absurdalnego humoru.
„Uszy Duszy” Teatru Atofri (19 października, Mazowiecki Instytut Kultury) to teatr zmysłów dla najmłodszych widzów – cicha opowieść o słuchaniu świata i siebie nawzajem.
„Wyobraźnia” Teatru Lalka (21 października, PKiN) przenosi widzów do krainy, w której każdy obraz rodzi się z dziecięcego spojrzenia na świat.
Z kolei „You can fail! Porażka Show” Teatru Komedia i Teatru 21 (24 października, Teatr Komedia) to ironiczny performans dla młodzieży (12+), który pokazuje, że błędy są nieodłączną częścią rozwoju i odwagi.
Spektakle konkursowe ocenią dwa gremia: Jury Dorosłych – międzynarodowe grono ekspertów teatralnych przyznające Grand Prix im. Janusza Korczaka i Nagrodę im. Stefanii Wilczyńskiej, oraz Jury Młodych, które wybierze laureata Nagrody Machulskich.
Spektakle towarzyszące – międzynarodowy dialog sztuk
Drugą część programu stanowią spektakle towarzyszące, które otwierają festiwal na światowe nurty teatru i tańca dla młodej publiczności. To właśnie one budują wymiar międzykulturowy wydarzenia, którego dyrektorka Dorota Kowalkowska konsekwentnie rozwija ideę wymiany artystycznej i pedagogicznej.
Z Irlandii przyjedzie „Fall and Float” w wykonaniu Mónica Muñoz Dance (24–25 października, DOK Ursynów) – poetycki taniec o grawitacji, upadaniu i ponownym wstawaniu.
„The Sticky Dance” grupy Second Hand Dance z Anglii (18 października, Szkoła Podstawowa Specjalna nr 177) zaprojektowano specjalnie z myślą o dzieciach wrażliwych sensorycznie – to spektakl dotykowy, w którym ciało i ruch stają się językiem kontaktu.
Z Walii przyjedzie Teatr Iolo z przedstawieniem „Sowa w domu (Owl at home)” (17–19 października, Scena Przodownik) – ciepła, liryczna opowieść o samotności, przyjaźni i akceptacji.
Polski Ośrodek ASSITEJ zaprezentuje dwa projekty performatywne: „Good Waves Only” (17 października, Instytut Teatralny) – o emocjonalnej komunikacji w świecie chaosu – oraz „Replika” (22 października, Mazowiecki Instytut Kultury) – refleksję o pamięci i tożsamości.
Ważnym punktem programu jest także „Mleko w tubce – o dzieciństwie w latach 90.” Analog Collective (21 października, Mazowiecki Instytut Kultury), nostalgiczna podróż w przeszłość pokolenia dorastającego przed erą smartfonów.
Zwieńczeniem tegorocznego programu będzie prapremiera spektaklu „Strażnicy Bogów”, przygotowana wspólnie przez Unga Klara (Szwecja), Analog Collective (Polska) i Polski Ośrodek ASSITEJ (25 października, Teatr Ochoty) – opowieść o wierze, buncie i odpowiedzialności wobec świata, w którym dorastanie nie kończy się wraz z pełnoletniością.
Teatr, który słucha młodych
„Korczak Dzisiaj” to coś więcej niż festiwal – to przestrzeń spotkania i rozmowy. W ramach wydarzenia działa Klub Dobrej Rozmowy, organizowane są warsztaty, debaty i panele, które pozwalają młodym uczestnikom komentować obejrzane spektakle i dzielić się emocjami.
Od 1994 roku, z inicjatywy Haliny Machulskiej, festiwal rozwija się jako „święto małego człowieka”, konsekwentnie łącząc artystyczną jakość z korczakowską ideą podmiotowości dziecka. Dyrektorka Dorota Kowalkowska nadaje tej tradycji nowoczesny wymiar – łącząc lokalne działania z międzynarodową współpracą i troską o inkluzywność.
Festiwal pokazuje, że teatr dla młodego widza nie musi być „łatwiejszy”, by był ważniejszy. To teatr, który potrafi słuchać.
Więcej informacji
Pełny repertuar festiwalu znajduje się na stronie
👉 https://korczak-festival.pl/repertuar/