Cztery kompozycje dwóch wybitnych francuskich twórców znajdą się w programie koncertu „Poetyka dźwięku”, który odbędzie się 20 listopada w Operze i Filharmonii Podlaskiej w Białymstoku.
infografika: Opera i Filharmonia Podlaska
Orkiestra pod dyrekcją Adama Klocka wykona dzieła Camille’a Saint-Saënsa i Claude’a Debussy’ego. Solistą wieczoru będzie pianista Robert Marat.
Francuska muzyka przełomu XIX i XX wieku, pełna orkiestrowych barw, wyrazistych kontrastów i niezwykłej wyobraźni kompozytorskiej, wypełni listopadowy wieczór w Operze i Filharmonii Podlaskiej. W programie znalazły się cztery utwory, które pokazują różnorodność muzycznego języka Camille’a Saint-Saënsa i Claude’a Debussy’ego. Publiczność usłyszy zarówno kompozycje wymagające od wykonawców wirtuozerii i precyzji, jak i dzieła, w których najważniejsze stają się subtelność brzmienia, nastrój oraz bogactwo instrumentalnych kolorów.
Koncert rozpocznie „Danse macabre” op. 40 Camille’a Saint-Saënsa, jeden z najbardziej rozpoznawalnych poematów symfonicznych francuskiego kompozytora. Utwór, skomponowany w 1874 roku, nawiązuje do średniowiecznego motywu tańca śmierci. Zgodnie z przedstawioną w nim opowieścią o północy śmierć rozpoczyna grę na skrzypcach, przywołując zmarłych, którzy opuszczają groby i ruszają do upiornego korowodu. Taniec trwa do świtu, kiedy pianie koguta oznajmia koniec nocnych harców.
Saint-Saëns wykorzystał tę historię do stworzenia niezwykle sugestywnego obrazu muzycznego. Charakterystyczne brzmienie skrzypiec, niepokojące rytmy i błyskotliwa instrumentacja sprawiają, że groza miesza się z groteską. Kompozycja od lat należy do najchętniej wykonywanych dzieł francuskiej muzyki symfonicznej.
Drugim utworem wieczoru będzie II Koncert fortepianowy g-moll op. 22 Saint-Saënsa, napisany w 1868 roku. To jedna z najpopularniejszych kompozycji koncertowych tego twórcy, łącząca efektowną technikę pianistyczną z melodyjnością i elegancją. Dzieło rozpoczyna się rozbudowaną, poważną partią fortepianu, po której następują części o coraz żywszym charakterze. Szczególnie efektowny finał stawia przed solistą wysokie wymagania techniczne.
Partię fortepianową wykona Robert Marat, pianista występujący na estradach koncertowych w Polsce i za granicą. Towarzyszyć mu będzie Orkiestra Opery i Filharmonii Podlaskiej pod batutą Adama Klocka.
Druga część koncertu poświęcona zostanie twórczości Claude’a Debussy’ego, jednego z najważniejszych kompozytorów przełomu XIX i XX wieku, którego dzieła wywarły ogromny wpływ na rozwój muzyki europejskiej.
Najpierw zabrzmi „Popołudnie fauna”, czyli „Prélude à l’après-midi d’un faune”, kompozycja inspirowana poematem Stéphane’a Mallarmégo. Utwór, którego prawykonanie odbyło się w 1894 roku, uznawany jest za jedno z przełomowych dzieł w historii muzyki nowoczesnej. Debussy stworzył w nim niezwykle subtelny świat dźwiękowy, wykorzystując delikatne zmiany harmonii, płynność melodii i bogactwo orkiestrowych barw.
Otwierająca kompozycję melodia fletu wprowadza słuchaczy w senny, zmysłowy krajobraz, w którym muzyka podąża za ulotnymi wrażeniami i skojarzeniami. Swobodna konstrukcja utworu oraz charakterystyczny język harmoniczny zapowiadają kierunek, w jakim rozwijać się będzie muzyka XX wieku.
Finałem wieczoru będzie „La mer”, jedno z najwybitniejszych dzieł orkiestrowych Debussy’ego. Kompozycja powstawała w latach 1903–1905 i składa się z trzech części, które przywołują obrazy morza o różnych porach dnia, grę fal oraz dialog wiatru z wodą.
Debussy z niezwykłą precyzją wykorzystuje możliwości orkiestry, budując muzyczny obraz nieustannie zmieniającego się żywiołu. Delikatne, niemal przezroczyste brzmienia przechodzą w potężne kulminacje, a zmieniające się rytmy i harmonie oddają ruch oraz nieprzewidywalność morskiej przestrzeni. „La mer” pozostaje jednym z najważniejszych przykładów muzycznej wyobraźni kompozytora i jego mistrzostwa w operowaniu barwą instrumentalną.
Za pulpitem dyrygenckim stanie Adam Klocek, dyrygent, kompozytor i wiolonczelista, który w swojej działalności artystycznej łączy doświadczenia instrumentalisty z prowadzeniem zespołów symfonicznych.
Artysta współpracował z wieloma uznanymi muzykami, w tym z Krzysztofem Pendereckim, który określił go mianem „jednego z najbardziej obiecujących dyrygentów młodszej generacji”. W jego dorobku znajdują się również przedsięwzięcia łączące muzykę klasyczną z jazzem. W 2014 roku album „Night in Calisia”, nagrany z udziałem Włodka Pawlika, Randy’ego Breckera i orkiestry pod dyrekcją Klocka, otrzymał nagrodę Grammy.
Podczas listopadowego koncertu dyrygent poprowadzi Orkiestrę Opery i Filharmonii Podlaskiej w repertuarze wymagającym szczególnej dbałości o proporcje brzmieniowe, dynamikę oraz precyzję instrumentalną.
Koncert „Poetyka dźwięku” odbędzie się w piątek, 20 listopada 2026 roku, o godz. 19.00 na Dużej Scenie Opery i Filharmonii Podlaskiej przy ul. Odeskiej 1 w Białymstoku.
Bilety w cenie od 35 do 85 zł dostępne są w sprzedaży.
Szczegółowe informacje o wydarzeniu oraz możliwość zakupu biletów znajdują się na oficjalnej stronie Opery i Filharmonii Podlaskiej.
