Co nowego w U–jazdowskim w Warszawie?
Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski otwiera rok 2025 ambitnym programem wystaw i projektów artystycznych. Wśród wiosennych wydarzeń znajdą się m.in. wystawa fotograficzna Oczy moje zwodzą pszczoły, prezentacja twórczości Agaty Bogackiej, premiera książki fotograficznej Velvet flowers & melting views Moniki Proniewskiej i Marty Szewczyk oraz cykl mikro-wystaw poświęconych technologii. Kontynuowany będzie cykl dyskusji z polskimi architektami i architektkami, prowadzony przez pracownię TŁO. W czerwcu U–jazdowski zaprosi publiczność na wystawę i wydarzenia w ramach interdyscyplinarnego projektu Gleba i przyjaciele, badającego rolę ziemi w kształtowaniu ludzkiej tożsamości i wyobraźni ekologicznej.
Otwarcie — 21/03/2025
Osoby kuratorskie: Kamila Bondar, Łukasz Rusznica
Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski prezentuje pierwszą od wielu lat tak dużą przekrojową wystawę polskiej fotografii. Jej zamiarem jest ukazanie najbardziej intrygujących współczesnych dróg obrazowania fotograficznego w sztuce. Do udziału zostało zaproszonych 46 artystek i artystów. Wśród nich są postacie znane i cenione na krajowej i międzynarodowej scenie artystycznej, jak Aneta Grzeszykowska, Rafał Milach, Joanna Piotrowska czy Karol Radziszewski, ale szereg z nich to twórczynie i twórcy dopiero rozpoczynający kariery.
Przygotowana przez Kamilę Bondar i Łukasza Rusznicę wystawa jest wielowątkową, podzieloną na rozdziały opowieścią, w której centrum jest człowiek, ludzkie sprawy, emocje i relacje.
Tytuł wystawy Oczy moje zwodzą pszczoły wskazuje na fantastyczny wymiar obrazów fotograficznych, które uwolnione od czysto dokumentalnej funkcji snują własne historie, proponując różnorodne, także bardzo osobiste, interpretacje rzeczywistości.
Materiały dla mediów: https://u-jazdowski.pl/press-room/komunikaty-prasowe/wystawy…
Otwarcie — 04/04/2025
Kuratorka: Ewa Gorządek
Wystawa Agaty Bogackiej jest kolejną propozycją z cyklu wystaw prezentujących twórczość artystów i artystek, których prace znajdują się w zbiorach Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski.
Agata Bogacka (ur. 1976) jest malarką, a także autorką fotografii, rzeźb i rysunków. W latach 1996–2001 studiowała na Wydziale Grafiki ASP w Warszawie (na dyplomie aneks z malarstwa). W U–jazdowskim artystka zaprezentuje wybór kilkunastu obrazów z ostatnich lat, w tym też prace namalowane specjalnie na tę wystawę.
Malarstwo Agaty Bogackiej stopniowo ewoluowało od syntetycznie ujętych form figuratywnych do pojawiających się coraz częściej na płótnach nieprzedstawiających odniesień do rzeczywistości, aby od roku 2017 całkowicie przejść na język abstrakcyjny.
Najnowsze obrazy Bogackiej są budowane na napięciu między formą, płaszczyzną, a gestem malarskim, gdzie niezmiernie ważną rolę odgrywają przejścia tonalne. Abstrakcyjne rozwiązania formalne, gradienty i włączenie do kompozycji obszarów surowego, niezagruntowanego płótna dają artystce szeroki wachlarz możliwości do wypowiedzi na tematy osobiste, społeczne czy polityczne. Subtelne lub głośno wybrzmiewające obrazy Bogackiej kryją w sobie prawdziwe emocje, o czym świadczą też tytuły cykli jej prac, m.in. Związki, Niezgoda, Nierówność, Zależność, Podziały.
Materiały dla mediów: https://u-jazdowski.pl/press-room/komunikaty-prasowe/wystawy…
Otwarcie — 27/06/2025
Wystawa zbiorowa oraz program edukacyjny i publiczny
Kuratorki: Marianna Dobkowska i Edith Jeřábková
Czego możemy nauczyć się od roślin? Czy wiedza o glebie może pomóc pogłębić rozumienie miejsca człowieka w świecie? Dlaczego osoby artystyczne coraz częściej migrują z pola sztuki ku uprawie ziemi? W jaki sposób instytucja sztuki może świadomie wspierać wyobraźnię ekologiczną?
Gleba i przyjaciele to interdyscyplinarny projekt artystyczno-badawczy, łączący sztukę i ekologię. Składają się na niego wystawa zbiorowa, program edukacyjny, performatywny, rezydencje artystyczne oraz działania w przestrzeni. Osnową narracyjną projektu są relacje człowieka z ziemią jako terenem, gruntem, glebą; splątane historie roślin, ludzi i bytów nieludzkich; różne sposoby współbycia ze światem i jego doświadczania; miejsca przecięcia sztuki i praktyk uprawy ziemi i opieki nad nią.
Otoczenie Zamku Ujazdowskiego – tereny parku i skarpy warszawskiej – od wielu lat stanowi przestrzeń badań i działań na styku sztuki i ekologii. Projekt Gleba i przyjaciele nawiązuje do wcześniejszych inicjatyw, kontynuując refleksję nad sztuką jako przestrzenią wspólnego doświadczania natury.
Cykl wystaw
Kuratorki: Marta Grytczuk, Sara Szostak
Monolit to cykl mikrowystaw prezentujących instalacje artystyczne, które eksplorują praktyki twórcze, snując wizje technologicznych i materialnych pozostałości po ludzkości, takich jak układy scalone czy tworzywa sztuczne. Projekt bada, co może zostać po człowieku w sensie fizycznym i materialnym. Cykl przewiduje współprace artystyczno-naukowe, które zaowocują produkcją instalacji artystycznych — eksperymentalnych form oscylujących wokół monolitu jako symbolu jednocześnie geologicznego i technologicznego, badając jego potencjał jako nośnika dziedzictwa człowieka.
[Wystawa w Narodowym Muzeum Sztuki w Kiszyniowie]
04/04/2025–01/06/2025
Kuratorka wystawy: Dorota Monkiewicz
Kuratorka programu publicznego: Anna Czaban
Wystawa organizowana we współpracy z Instytutem Adama Mickiewicza.
Bujność jest projektem celebrującym kobiecą radość życia, płodność, seksualność, wspólnotę ze światem organizmów żywych i naturą nieożywioną. Francuska filozofka Hélène Cixous użyła psychoanalitycznego terminu jouissance dla opisania modelu spełniającej się kobiecości w wyniku libidalnego splotu czynników o charakterze intelektualnym, fizycznym i duchowym.
Wystawa jest również prezentacją młodej i najmłodszej sceny artystycznej w Polsce, w której najpopularniejszym medium artystycznym jest malarstwo i sztuka dwuwymiarowa, przełamywana interwencjami w różnych materiałach i technikach, charakterystycznych dla rękodzieła i aktywności domowych.
Program publiczny będzie prezentował artystów i artystki mołdawskie, podejmujące w swojej twórczości wątki związane ze środowiskiem przyrodniczym i działaniami emancypacyjnymi (feminizmu i ekofeminizmu).
Cykl rozmów ze wschodzącymi polskimi architektami i architektkami
Pierwsze spotkanie – 19/03/2025, 18:00 (środa)
Kontynuujemy cykl spotkań z wybranymi pracowniami architektonicznymi rozpoczęty w ramach cyklu Otwieramy się! Michał Sikorski (założyciel warszawskiej pracowni TŁO, pomysłodawca cyklu) będzie rozmawiał z architektami i architektami o etosie pracy, wybranych projektach, o tym, jak znajdują sobie miejsce na rodzimej scenie architektonicznej, co oznacza dla nich bycie progresywnym i jak udaje się im przetrwać w niełatwych okolicznościach zawodowo-ekonomicznych. Pierwsze spotkanie, z pracownią Archigrest, odbędzie się 19 marca o 18:00.
Premiera książki fotograficznej
27/03/2025, 19:00 (czwartek)
27 marca 2025 roku w Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski odbędzie się premiera książki fotograficznej Velvet flowers & melting views Moniki Proniewskiej i Marty Szewczyk, twórczyń kolektywu artystycznego Magic Wands.
Książka prezentuje wybór zdjęć artystek. Intuicyjnie zestawione ze sobą analogowe fotografie odwołują się do zmysłowych wrażeń zebranych przez ostatnich kilka lat. Książka odnosi się do zagadnień wspomnień, pamięci i odrealnionych przestrzeni.
Premierze towarzyszyć będzie prezentacja pracy audio-wizualnej, zainspirowanej zdjęciami i estetyką artbooka. Projekcję uzupełni autorska kompozycja dźwiękowa Zoi Michailovej.