W dniach 23.08 – 31.08 odbędzie się XXII FESTIWAL WARSZAWA SINGERA. Trudno wyobrazić sobie stolicę i końcówkę lata bez tego Wydarzenia i Artystów biorących w nim udział. Koncerty, spotkania, wystawy… to wszystko i jeszcze więcej składa się na Festiwal Kultury Żydowskiej Warszawa Singera.
Jak zawsze mocny będzie blok teatralny. W ramach wydarzeń towarzyszących Festiwalowi zobaczymy najnowsze premiery i przedstawienia z repertuaru Teatru Żydowskiego. W programie znajdą się również spektakle, o których było głośno oraz przygotowane specjalnie na Festiwal.
Oto lista wydarzeń teatralnych, o których warto poinformować Państwa odbiorców.
CIRCUS KAFKA – cyberpunkowy musical o bezsenności w reżyserii mistrza humoru – Michała Walczak i według scenariusza wytrawnego znawcy Kafki – Remigiusza Grzeli
Circus Kafka to oparty na motywach książki Remigiusza Grzeli „Bagaże Franza K. Franz Kafka i jego przyjaciel – aktor Icchak Levi – są w spektaklu nie tylko przewodnikami po stanach izolacji, klaustrofobii i wyobcowania ale także medium przenoszącym widza do Niewarszawy – miasta kabaretów, teatrzyków i cyrków, którego nie ma. W spirytystycznym variete pojawią się postaci literackie, aktorki i aktorzy objazdowych, odrzucanych przez elity teatrzyków, którymi zachwycał się autor „Procesu”. Jarmarczne, pełne surrealnej wyobraźni, czarnego humoru i elementów cyrkowych przedstawienia zainspirowały powieści Kafki.
„Circus Kafka”
Scenariusz (na motywach książki Remigiusza Grzeli) i reż. Michał Walczak
GRAMY: 19, 20.08 oraz 5, 6, 7.09
JENTL – opowieść o bohaterce, która chce zmienić świat zapisany w tradycji i przyzwyczajeniach. Tekst I. B Singer na nowo przetłumaczony przez Remigiusza Grzelę w znakomitej reżyserii Roberta Talarczyka.
Historia dziewczyny Jentl, która stała się uczniem jesziwy o imieniu Anszel to przejmujący opis walki o wolność. Wolności rozumianej jako prawo do podejmowania decyzji zgodnych z własnym sumieniem i wizją własnej osoby w otaczającym nas świecie. „Chciałam być wolna, mam czego chcę” – śpiewa Jentl w spektaklu Roberta Talarczyka. Ta deklaracja brzmi gorzko, ale ma w sobie siłę i determinację osoby, która nie tylko chce zmienić siebie, ale również świat, zapisany w tradycji i przyzwyczajeniach innych.
I.B. Singer „Jentl” reż. Robert Talarczyk
GRAMY: 22, 23, 24.08
TAMTE INTERESY – opowieść z czasów, gdy „na salonach” rządził błyskotliwy dowcip w wykonaniu znakomitych aktorów Teatru Żydowskiego
Przedwojenne szlagiery, żarty i szmoncesy wypełnią scenę w programie skrzącym się dowcipem, który nawiązuje do najlepszych tradycji polskiego kabaretu i przywołuje teksty takich mistrzów słowa jak Tuwim, Słonimski, Hemar, Jurandot, Wars, Gold czy Petersburski. Utwory z dawnych kabaretowych scen, pełne błyskotliwej satyry i inteligentnego humoru, przeniosą widzów w klimat przedwojennych kawiarni, salonów i teatrzyków – przestrzeni, gdzie żydowska i polska inteligencja prowadziły dowcipny, przenikliwy dialog, niepozbawiony melancholii i autoironii. Artyści Teatru Żydowskiego – Monika Chrząstowska, Henryk Rajfer i Marek Węglarski – w tym repertuarze błyszczą pełnią aktorskiego kunsztu, bawiąc publiczność do łez. Towarzyszy im świetny akompaniament Teresy Wrońskiej. To wieczór, w którym inteligentna rozrywka splata się ze wzruszeniem – kabaret najwyższej próby, który śmieszy, porusza i zachwyca.
Tamte interesy: spektakl muzyczno-kabaretowy w wykonaniu aktorów Teatru Żydowskiego w Warszawie
GRAMY: 23.08
SZTILER, SZTILER… / CICHO, CISZEJ… – tęsknota za utraconym światem opowiedziana pieśniami i poezją Kacenelsona w poruszającym spektaklu Gołdy Tencer
Autentyczne żydowskie pieśni z getta oraz przejmujący poemat Icchaka Kacenelsona Pieśń o zamordowanym żydowskim narodzie tworzą fundament spektaklu „SZTILER, SZTILER… / Cicho, ciszej…”, głębokiego w wyrazie hołdu dla świata utraconego.
Pieśni getta — śpiewane w jidysz — opowiadają o codziennym życiu za murami, o bólu rozłąki, tęsknocie za wolnością i o niegasnącej nadziei. Splatają się z dramatycznym tekstem Kacenelsona — poety, który po utracie żony i dwóch synów w warszawskim getcie, ukrywając się z trzecim synem po aryjskiej stronie, został uwięziony i wywieziony do obozu we francuskim Vittel. Tam, w obliczu własnej zagłady, napisał Pieśń o zamordowanym żydowskim narodzie — jedno z najbardziej przejmujących literackich świadectw Holocaustu. W maju 1944 roku Kacenelson i jego syn Cwi zostali zamordowani w Auschwitz.
„Sztiler, sztiler…/Cicho, ciszej…”
Scenariusz i reżyseria Gołda Tencer
GRAMY: 24.08
BLOK SPEKTAKLI KAMILA BIAŁASZKA – jednego z najbardziej uznanych młodych reżyserów polskiego teatru, autora głośnego “Nowego Pana Tadeusza, tylko że rapowego”.
Na Festiwalu pokażemy dwa spektakle, które doskonale wyjaśniają, dlaczego recenzenci twierdzą, że polski teatr potrzebuje właśnie jego.
ZDZICZENIE OBYCZAJÓW POŚMIERTNYCH – Bolesław Leśmian jakiego nie znacie, ale zawsze pragnęliście mieć
Bezkompromisowa adaptacja niedokończonego dramatu Bolesława Leśmiana, która stawia w centrum pytania o toksyczne wzorce miłości, współuzależnienie i społecznie narzucone role płciowe. Współczesna interpretacja Kamila Białaszka wydobywa na światło dzienne rzeczywistość ludzi uwięzionych w rolach płciowych. Tekst służy jako punkt wyjścia do przeprowadzenia metaanalizy patologicznych relacji opartych na współuzależnieniu, skrywanej nienawiści i fałszywym poczuciu obowiązku wobec partnera.
Rękopis tego nigdy nieukończonego poetyckiego utworu ocalał z powstania warszawskiego i odbył podróż po kontynentach. Córka poety twierdziła, że ojciec porzucił tekst, ponieważ „przestraszył się tematu”. Drukiem ukazał się dopiero w latach 90-tych.
Bolesław Leśmian „Zdziczenie obyczajów pośmiertnych”
Reżyseria i dramaturgia: Kamil Białaszek
GRAMY: 25.08
SKOWYT – kpina, protest i Donald Trump w spektaklu wyreżyserowanym przez jednego z najgłośniejszych reżyserów młodego pokolenia!
Opowieść o niepowstrzymanym pędzie ku autodestrukcji, zarówno na poziomie światowego rządu czy całej cywilizacji, jak i z perspektywy indywiduum, próbującego odnaleźć sens istnienia i rozbijającego się o ścianę wypranej z metafizyki rzeczywistości późnego kapitalizmu.
Allen Ginsberg „Skowyt”
reż. Kamil Białaszek
GRAMY: 26, 27.08 oraz 4.09
TAMARA (DE) LEMPICKA. NIENASYCONA – historia pierwszej celebrytki malarstwa XX wieku
Czytanie performatywne sztuki biograficznej o wielkiej malarce, ikonie XX wieku i celebrytce.
Wystąpią: Małgorzata Trybalska, Ernestyna Winnicka
„Tamara (de) Łempicka. Nienasycona”
Scenariusz: Blanka Konopka
Reż.: Blanka Konopka , Małgorzata Trybalska, Ernestyna Winnicka
GRAMY: 25.08
MIGAWKA – migawki z biografii Znanych (i tych mniej) w poruszającym spektaklu młodych twórców teatralnych
Spektakl słowno-muzyczny. Tytułowa migawka jest pretekstem do podróży bohaterów przez czas i pozwala się im wcielić w różne postacie zaczerpnięte z literatury. Ich historie inspirowane są między innymi literaturą takich twórców jak Ota Pavel, Julian Tuwim czy zebrane przez Mikołaja Grynberga historie.
„Migawka”
Reż. Magdalena Milczarska
GRAMY: 28.08
FELUNI – opowieść o kruchości i sile ludzkiej psychiki na podstawie tekstu Ewy Kuryluk i w reżyserii jednej z nadziei polskiego teatru* – Ewy Platt
Historia chorującego na schizofrenię brata Piotra opowiadana trzema najciaśniej uwikłanymi w doświadczenie tej choroby bohaterami – Ewą, Piotrem i ich matką Miją – Mijaczkiem.
Po niedawnej śmierci ojca Karola, Ewa zostaje głównym towarzyszem i opiekunem coraz ciężej chorujących psychicznie brata i matki. Codzienność ograniczona do ścian mieszkania zostaje niemalże całkowicie odgrodzona od świata zewnętrznego – Kurylukowie stają się organizmem, w którym granice tego, co zdrowe, chore, żywe i martwe zacierają się, a rodzinne więzi zostają poddane próbie. Feluni to przede wszystkim ‘oddanie głosu ludziom małym, bez swojego miejsca na oficjalnych kartach historii’.
* (według: teatr-pismo.pl)
„Feluni”
scenariusz na podstawie tekstu Ewy Kuryluk i reż.: Ewa Platt
GRAMY: 28, 29.08
„W KUCHNI MAMY SONI” – sekrety kuchni, sekrety rodzinne w pięknym, refleksyjnym spektaklu z udziałem Gołdy Tencer i jej rodziny
Wszystko zaczęło się od książki przepisów kulinarnych „W kuchni mamy Soni”. Mama Sonia chętnie dzieliła się swoimi najlepszymi przepisami. Jej kuchenne sekrety, doprawione piosenkami i rodzinnymi anegdotami znajdą się w tym melancholijnym i dowcipnym zarazem spektaklu.
Spektakl z udziałem Gołdy Tencer, Janusza Tencera i Dawida Szurmieja.
Oprawa muzyczna: Teresa Wrońska (piano), Dariusz Falana (klarnet), Marek Wroński (skrzypce)
GRAMY: 30.08
FAKTOR. NARODZINY PIĘKNA – oszałamiający musical o słynnym twórcy profesjonalnego makijażu, który pochodził z Polski w olśniewającej reżyserii Agaty Biziuk
Musical M. Faktor. Narodziny Piękna opowiada o życiu Maksa Faktorowicza, założyciela legendarnej marki kosmetycznej i twórcy terminu „make-up”. To historia człowieka, który dzięki swoim umiejętnościom i determinacji stworzył kosmetyczne imperium i współpracował z największymi gwiazdami Złotej Ery Hollywood a urodził się w żydowskiej rodzinie w Zduńskiej Woli.
Scenariusz i reżyseria Agata Biziuk
GRAMY: 30, 31.08
https://www.teatr-zydowski.art.pl/
Partnerem Festiwalu jest:
- Fundacja PZU
- Samorząd Województwa Mazowieckiego
- Stowarzyszenie Autorów ZAIKS
- Teatr Żydowski
Festiwal dofinansowano ze środków:
- Miasta Stołecznego Warszawy
- Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury – państwowego funduszu celowego, w ramach programu „Muzyka” realizowanego przez
- dotacji Ministra Spraw Wewnętrznych i Administracji
- Fundacji Współpracy Polsko-Niemieckiej
