„Kraina lodu” Disneya po raz pierwszy w Polsce. Teatr Muzyczny w Łodzi ogłosił obsadę
Teatr Muzyczny w Łodzi przygotowuje „Krainę lodu”, której premiera odbędzie się 13 marca 2027 roku.
infografika: Teatr Muzyczny w Łodzi
Teatr Muzyczny w Łodzi przygotowuje „Krainę lodu”, której premiera odbędzie się 13 marca 2027 roku.
infografika: Teatr Muzyczny w Łodzi
Jedna z najbardziej rozpoznawalnych historii Disneya po raz pierwszy trafi na polską scenę w swojej broadwayowskiej wersji.
Właśnie poznaliśmy obsadę musicalu wyłonioną spośród ponad pół tysiąca kandydatów. W rolach Elsy wystąpią Natalia Piotrowska-Paciorek, Anastazja Simińska i Maria Tyszkiewicz, a Annę zagrają Daria Domitrz, Aleksandra Gotowicka oraz Karolina Szeleś. Reżyseruje Tadeusz Kabicz, kierownictwo muzyczne objął Jan Stokłosa.
To będzie jedna z największych musicalowych premier przyszłego sezonu. „Kraina lodu”, znana milionom widzów przede wszystkim z animowanego filmu Disneya, doczeka się pierwszej polskiej inscenizacji broadwayowskiego musicalu. Teatr Muzyczny w Łodzi pokaże przedstawienie w marcu przyszłego roku, a przygotowania do produkcji weszły właśnie w kolejny etap. Zakończył się dwuetapowy casting i teatr podał pełną obsadę spektaklu.
Zainteresowanie przesłuchaniami było ogromne. O role w polskiej „Krainie lodu” ubiegało się ponad pół tysiąca osób. Ostatecznie w przypadku najważniejszych postaci zdecydowano się na obsady wymienne – trzy wykonawczynie będą grały Elsę, trzy Annę, a po dwóch lub trzech aktorów obsadzono także w szeregu pozostałych głównych ról.
– Wybór obsady spośród ponad pół tysiąca kandydatów w dwuetapowym castingu nie należał do łatwych. Najpierw czuliśmy presję, a potem ekscytację, bo spotkanie w czasie przesłuchań na żywo z muzyczną wrażliwością wspaniałych, znakomitych wykonawców upewniło nas, że przed nami wspaniała praca. Ostatecznie stworzyliśmy obsadę, skrzącą talentem, energią i scenicznymi osobowościami, których zadaniem będzie oddać siłę, magię i ciepło tej opowieści – mówi Tadeusz Kabicz, reżyser przedstawienia.
„Kraina lodu” należy do największych filmowych sukcesów Disneya ostatnich kilkunastu lat. Animacja z 2013 roku, opowiadająca historię sióstr Anny i Elsy oraz królestwa Arendelle, zdobyła dwa Oscary – dla najlepszego pełnometrażowego filmu animowanego oraz za piosenkę „Let It Go”. Ogromna popularność filmu sprawiła, że historia szybko zaczęła żyć także poza ekranem.
Musicalowa wersja „Frozen” miała premierę na Broadwayu w 2018 roku. Autorami muzyki i tekstów piosenek są Kristen Anderson-Lopez i Robert Lopez, którzy stworzyli również utwory do filmu, natomiast libretto napisała Jennifer Lee. Sceniczna wersja rozbudowała materiał znany z animacji, przede wszystkim o nowe numery muzyczne i rozwiązania przygotowane specjalnie z myślą o teatrze. Po Broadwayu musical trafił m.in. na londyński West End oraz sceny w Hamburgu i Budapeszcie. W marcu 2027 roku do tej listy dołączy Łódź.
Polska realizacja powstaje pod kierunkiem Tadeusza Kabicza. Kierownictwo muzyczne objął Jan Stokłosa, przekład przygotował Michał Wojnarowski, choreografię Michał Cyran, a scenografię i kostiumy Natalia Kitamikado. Za reżyserię światła odpowiada Artur Wytrykus, za projekcje – Karolina Jacewicz.
Szczególne zainteresowanie budzi oczywiście obsada dwóch centralnych ról. Elsa i Anna stawiają przed wykonawczyniami bardzo różne zadania aktorskie i wokalne, dlatego właśnie znalezienie artystek dla obu sióstr było jednym z najważniejszych elementów castingu.
Elsę zagrają trzy aktorki dobrze znane publiczności polskich teatrów muzycznych: Natalia Piotrowska-Paciorek, Anastazja Simińska oraz Maria Tyszkiewicz.
Natalia Piotrowska-Paciorek jest związana przede wszystkim z Teatrem Muzycznym ROMA. Grała tam Aidę w musicalu Eltona Johna i Tima Rice’a, Elfabę w „Wicked” oraz Scaramouche w „We Will Rock You”. Ma także doświadczenie dubbingowe – jej głosem w polskiej wersji aktorskiego „Aladyna” mówiła i śpiewała księżniczka Jasmine.
Drugą Elsą będzie Anastazja Simińska, laureatka Teatralnej Nagrody Muzycznej im. Jana Kiepury w kategorii najlepsza wokalistka musicalowa. Widzowie mogli oglądać ją jako Dawn w „Waitress” w Teatrze Muzycznym ROMA, Anitę w „West Side Story” Opery i Filharmonii Podlaskiej czy Katarzynę Parr w „SIX” Krakowskiego Teatru Variété.
Trzecią wykonawczynią roli jest Maria Tyszkiewicz. Przez wiele lat związana była z Teatrem Studio Buffo, gdzie występowała m.in. w „Metrze”, „Romeo i Julii” i „Piotrusiu Panie”. W Teatrze Muzycznym ROMA grała m.in. Elfabę w „Wicked”, Susan w „tik, tik… BUM!” oraz Scaramouche w „We Will Rock You”. Występowała również w Krakowskim Teatrze Variété, a szeroka publiczność telewizyjna pamięta ją jako zwyciężczynię szóstej edycji programu „Twoja twarz brzmi znajomo”.
Tym samym w jednej roli spotkają się trzy artystki mające już za sobą duże i wymagające partie musicalowe. Każda z nich będzie budowała własną sceniczną wersję Elsy – bohaterki, której niezwykła moc staje się jednocześnie źródłem lęku, samotności i konfliktu prowadzącego do rozdzielenia sióstr.
Również Anna będzie miała trzy wykonawczynie. W tę rolę wcielą się Daria Domitrz, Aleksandra Gotowicka i Karolina Szeleś.
Daria Domitrz jest wokalistką oraz aktorką musicalową i dubbingową, a także studentką Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie. Na scenach warszawskich występuje od dzieciństwa. Była związana m.in. z Teatrem Studio Buffo i Teatrem Muzycznym ROMA, gdzie przez lata grała tytułową bohaterkę „Alicji w Krainie Czarów”. Od 2026 roku występuje także jako Diana w „Ani z Zielonego Wzgórza”.
Aleksandra Gotowicka jest absolwentką Akademii Muzycznej w Gdańsku oraz Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina, gdzie obecnie pracuje jako asystentka. Współtworzy Studio Accantus, a publiczność teatralna zna ją m.in. z „SIX” i „Beetlejuice’a” w warszawskim Teatrze Syrena. Pracuje również w dubbingu – można ją usłyszeć m.in. w polskiej wersji „Vaiany 2”.
Trzecia Anna, Karolina Szeleś, jest absolwentką specjalności musicalowej Akademii Muzycznej w Łodzi. Zdobywała doświadczenie podczas ogólnopolskich tras „Psi Patrol Live”, a pod koniec 2025 roku zadebiutowała w Teatrze Muzycznym w Łodzi. Występuje tam jako Hudl w „Skrzypku na dachu”, pojawiła się również w „Szafie Pana Perraulta”.
Teatr ujawnił również nazwiska wykonawców pozostałych bohaterów Arendelle. Kristoffa, handlarza lodem, którego spotkanie z Anną staje się początkiem wspólnej wyprawy, zagrają Jakub Cendrowski i Piotr Janusz.
W roli księcia Hansa pojawią się Wojciech Kurcjusz oraz Jakub Szyperski.
Aż trzech wykonawców będzie miał Olaf. W sympatycznego bałwana wcielą się Wojciech Daniel, Patryk Maślach i Maciej Pawlak.
Svena, renifera towarzyszącego Kristoffowi, zagrają Kacper Jura oraz Rafał Wiewióra.
W przedstawieniu pojawią się również przedstawiciele rodziny królewskiej i Ukrytego Ludu. Króla Agnara zagrają Jeremiasz Gzyl i Paweł Mielewczyk, natomiast Królową Idunę – Justyna Kopiszka oraz Małgorzata Regent.
W rolę Bazaltara wcielą się Paweł Czajka i Paweł Erdman, a Buldę zagrają Karolina Gwóźdź oraz Natalia Kujawa. Marek Prusisz i Marcin Słabowski wystąpią w podwójnych rolach Oakena i Biskupa. Szwindelkanta zagrają Wojciech Dmochowski i Paweł Strymiński.
Istotną częścią tak dużej produkcji będzie również zespół wokalno-aktorski. Tworzą go Katarzyna Fiedor, Zuzanna Glądys, Martyna Henke, Julia Kafar, Katarzyna Miednik, Dominika Łysakowska, Filip Bieliński, Michał Domagała, Karol Ledwosiński, Dominik Lewandowski, Dominik Ochocinski oraz Michał Talar.
Swingami zespołu są Patrycja Jurek, Ewa Mociak, Jakub Kamiński, Łukasz Kamiński i Kamil Olczyk. W zespole znalazły się ponadto Agnieszka Gabrysiak i Patrycja Lenarczyk-Onasz.
Łódzka „Kraina lodu” będzie przedsięwzięciem wymagającym nie tylko dużej obsady, ale również połączenia aktorstwa, śpiewu, choreografii, rozbudowanej oprawy scenograficznej, światła i projekcji. Szczególnym zadaniem dla realizatorów będzie przełożenie na język sceny elementów, które w filmowej wersji historii powstawały przy pomocy animacji – przede wszystkim niezwykłej mocy Elsy i przemian skutego lodem Arendelle.
Twórcy mają przy tym do dyspozycji materiał, który przez lata funkcjonowania na światowych scenach stał się jednym z najbardziej rozpoznawalnych współczesnych tytułów musicalowych przeznaczonych dla szerokiej, międzypokoleniowej publiczności. Dla Teatru Muzycznego w Łodzi pierwsza polska realizacja broadwayowskiej „Krainy lodu” będzie więc dużym przedsięwzięciem repertuarowym, ale także produkcją, której zainteresowanie daleko wykracza poza stałą publiczność teatru muzycznego.
Na premierę trzeba będzie jeszcze poczekać kilka miesięcy. Pierwsze przedstawienie „Krainy lodu” Disneya w Teatrze Muzycznym w Łodzi zaplanowano na 13 marca 2027 roku.
Bilety trafią do sprzedaży znacznie wcześniej – 18 sierpnia 2026 roku. Będzie je można kupować online oraz w kasie teatru.
„Kraina lodu” Disneya
Reżyseria: Tadeusz Kabicz
Kierownictwo muzyczne: Jan Stokłosa
Przekład: Michał Wojnarowski
Choreografia: Michał Cyran
Scenografia i kostiumy: Natalia Kitamikado
Reżyseria światła: Artur Wytrykus
Projekcje: Karolina Jacewicz
Obsada:
Anna: Daria Domitrz, Aleksandra Gotowicka, Karolina Szeleś
Elsa: Natalia Piotrowska-Paciorek, Anastazja Simińska, Maria Tyszkiewicz
Hans: Wojciech Kurcjusz, Jakub Szyperski
Kristoff: Jakub Cendrowski, Piotr Janusz
Olaf: Wojciech Daniel, Patryk Maślach, Maciej Pawlak
Sven: Kacper Jura, Rafał Wiewióra
Bazaltar: Paweł Czajka, Paweł Erdman
Bulda: Karolina Gwóźdź, Natalia Kujawa
Agnar: Jeremiasz Gzyl, Paweł Mielewczyk
Iduna: Justyna Kopiszka, Małgorzata Regent
Oaken/Biskup: Marek Prusisz, Marcin Słabowski
Szwindelkant: Wojciech Dmochowski, Paweł Strymiński
Zespół wokalno-aktorski: Katarzyna Fiedor, Zuzanna Glądys, Martyna Henke, Julia Kafar, Katarzyna Miednik, Dominika Łysakowska, Filip Bieliński, Michał Domagała, Karol Ledwosiński, Dominik Lewandowski, Dominik Ochocinski, Michał Talar; swing: Patrycja Jurek, Ewa Mociak, Jakub Kamiński, Łukasz Kamiński, Kamil Olczyk.
Zespół: Agnieszka Gabrysiak, Patrycja Lenarczyk-Onasz.
Premiera: 13 marca 2027, Teatr Muzyczny w Łodzi
Początek sprzedaży biletów: 18 sierpnia 2026
„Problem zaczyna się wtedy, gdy zamierzona niepewność zderzana jest z nadmiarem słów. Mam wrażenie, że zagubienie w świecie, którego niestabilność stanowi temat spektaklu, myli się czasem realizatorom z dezorientacją widzów, wynikającą z niedostatecznej selekcji wątków”
Używamy plików cookie, aby poprawić jakość przeglądania, wyświetlać reklamy lub treści dostosowane do indywidualnych potrzeb użytkowników oraz analizować ruch na stronie. Polityka Prywatności
Niezbędne pliki cookie przyczyniają się do użyteczności strony.
Umożliwiają stronie zapamiętanie informacji zmieniających wygląd.
Pomagają zrozumieć, jak użytkownicy zachowują się na stronie.
Stosowane w celu śledzenia użytkowników i wyświetlania reklam.