Od 22 do 25 października Wrocław będzie gospodarzem VIII Festiwalu Dramatu STREFY KONTAKTU.
fot. Karolina Jóźwiak /TR Warszawa / Spektakl Orfeusz reż. Anna Smolar
Pięć spektakli, pięć prapremierowych czytań performatywnych, osiem teatrów i cztery dni spotkania ze współczesnym dramatem. W programie znalazły się nagradzane przedstawienia z Krakowa, Warszawy, Kielc i Wałbrzycha oraz prezentacje sztuk finalistek i finalistów VII Konkursu Dramaturgicznego STREFY KONTAKTU.
Dziesięć dramatów i dziesięć różnych spojrzeń na współczesność. Tegoroczny program STREF KONTAKTU prowadzi od korporacyjnego wyścigu szczurów, przez nierówności ekonomiczne, pracę platformową i mechanizmy internetowej nienawiści, po pytania o wolność artystyczną, kobiecość, żałobę i doświadczenie straty.
W ciągu czterech festiwalowych dni publiczność zobaczy pięć spektakli oraz pięć prapremierowych czytań performatywnych tekstów zakwalifikowanych do finału VII Konkursu Dramaturgicznego STREFY KONTAKTU. Właśnie konkurs pozostaje jednym z najważniejszych elementów przedsięwzięcia. Z dramatów zgłaszanych w jego dotychczasowych edycjach powstało już 30 spektakli repertuarowych: 13 we Wrocławskim Teatrze Współczesnym oraz 17 w innych teatrach i Teatrotece WFDiF.
Festiwal rozpocznie 22 października „Sceny z życia biurowego” Adriana Misiury. Czytanie przygotowuje Wrocławski Teatr Współczesny w reżyserii Natalii Sołtysik. Misiura bierze na warsztat korporacyjne hierarchie, awanse, język i obyczajowość. Pokój socjalny staje się miejscem spotkania całej galerii korporacyjnych typów uwikłanych w zawodową rywalizację i zależności.
Tego samego dnia pokazane zostanie „Na wieczne nieoddanie” Darii Sobik w reżyserii Darii Kopiec, przygotowane przez Teatr im. Heleny Modrzejewskiej w Legnicy. Bohaterkami dramatu są sprzątaczki okradające swoich zamożnych pracodawców. Każdego dnia mają dostęp do świata, na który same nie mogą sobie pozwolić. Luksus oglądany z perspektywy osób wykonujących nisko opłacaną pracę staje się szczególnie dotkliwym znakiem społecznych i ekonomicznych różnic.
23 października publiczność usłyszy „#Monkeyhate” Beniamina Bukowskiego w reżyserii Pameli Leończyk, realizowane przez Teatr Dramatyczny im. Jerzego Szaniawskiego w Wałbrzychu. Autor przygląda się sposobom sprzedawania cierpienia i okrucieństwa, medialnym mechanizmom manipulowania obrazami oraz rzeczywistości, w której drastyczny przekaz staje się kolejnym towarem walczącym o uwagę odbiorcy.
Kolejnym finalistą jest Mateusz Kanabrodzki i jego „Nienawiciel”, którego czytanie przygotuje Teatr Polski w Podziemiu w reżyserii Macieja Ćwielucha. Tutaj nienawiść można po prostu zamówić i za nią zapłacić. Pan Jot wykonuje ją zawodowo, bez osobistego zaangażowania. Cena zależy od zlecenia, a uczucie zostaje podporządkowane regułom rynku.
Piąty konkursowy tekst ma chyba najbardziej szalony punkt wyjścia. W „Niech mnie krew Pańska zaleje” Roberta Traczyka Tadeusz Kościuszko wraca w XXI wieku i zostaje kurierem rowerowym. Razem z emigrantką organizuje bunt kurierów przeciwko parze wampirów, biznesmenowi z branży technologiczno-dostawczej oraz influencerce beauty. Pod historyczno-fantastycznym kostiumem kryje się społeczny komediodramat o godności pracy w epoce technofeudalizmu. Czytanie przygotuje Teatr im. Juliusza Słowackiego w Krakowie w reżyserii Jadwigi Klaty.
Drugą część programu tworzy pięć gotowych przedstawień.
Już pierwszego dnia Narodowy Stary Teatr im. Heleny Modrzejewskiej w Krakowie pokaże „Piramidę zwierząt” Mateusza Górniaka w reżyserii Michała Borczucha. Spektakl odwołuje się do słynnej pracy Katarzyny Kozyry i prowadzi od polskiej sztuki krytycznej lat 90. do współczesności. Pytania o sens pracy artystycznej, społeczną rolę sztuki i granice wolności pozostają tu równie istotne jak historia dzieła, które przed laty wywołało jeden z najgłośniejszych sporów wokół polskiej sztuki współczesnej.
23 października Teatr im. Stefana Żeromskiego w Kielcach przywiezie „Żeromski Backstage” Weroniki Zajkowskiej. „Dzienniki” Stefana Żeromskiego zostają przeczytane z perspektywy młodego pokolenia. Twórców interesuje prywatny Żeromski, schowany pod wizerunkiem autora szkolnego kanonu, oraz relacja współczesnych odbiorców z pisarzem, który pozostawił po sobie niezwykle osobiste zapiski. W obsadzie są Dagna Dywicka i Oskar Jarzombek, a w materiale wideo pojawia się Bartosz Bielenia.
Dzień później pokazana zostanie „Clean Girl” Ewy Platt i Zuzanny Radek, oparta na ich biograficznych zapiskach oraz improwizacjach scenicznych. To portret młodej kobiety mierzącej się z oczekiwaniami dotyczącymi ciała, seksualności i psychiki. Spektakl wyreżyserowała Ewa Platt, na scenie występuje Zuzanna Radek.
W programie znalazły się również „Diamenty to węgiel, który wziął się do roboty” Pawła Demirskiego w reżyserii Pameli Leończyk z Teatru Dramatycznego w Wałbrzychu. Bohaterowie tej komedii żyją pod nieustanną presją wydajności, rozwoju i ekonomicznej przydatności. Nie zamierzają jednak spełniać oczekiwań świata domagającego się, aby wszystko robili szybciej, sprawniej i efektywniej. Spektakl zostanie pokazany 24 października na Scenie Ciśnień Teatru Muzycznego Capitol.
Finałowym przedstawieniem będzie „Orfeusz” Anny Smolar i Tomasza Śpiewaka w reżyserii Anny Smolar z TR Warszawa. Antyczny mit pozwala twórcom mówić o doświadczeniu utraty, żałobie i rytuałach, które pomagają człowiekowi przejść przez śmierć bliskiej osoby. W obsadzie znaleźli się Jacek Beler, Jan Dravnel, Mateusz Górski, Natalia Kalita, Justyna Wasilewska i Julia Wyszyńska. Spektakl zostanie pokazany 25 października.
Festiwal zakończy się 25 października ogłoszeniem werdyktu VII Konkursu Dramaturgicznego STREFY KONTAKTU i wręczeniem nagród.
Stawka jest znacząca. Miasto Wrocław ufundowało nagrody finansowe o łącznej wartości 100 tys. zł, które przyzna niezależne od teatru jury. Osobną formą wyróżnienia są nagrody przyznawane przez Komisję Artystyczną Wrocławskiego Teatru Współczesnego – sceniczne realizacje wybranych dramatów.
Właśnie ten element od początku nadaje STREFOM KONTAKTU szczególny charakter. Konkurs nie kończy życia tekstu wraz z ogłoszeniem werdyktu. Dramat ma szansę przejść kolejne etapy: od lektury i konkursowej oceny, przez pierwsze spotkanie z aktorami i publicznością, aż po pełną realizację sceniczną. Bilans 30 przedstawień powstałych na podstawie tekstów napisanych na kolejne edycje konkursu pokazuje skalę tego przedsięwzięcia.
Festiwalowe wydarzenia odbędą się w kilku miejscach Wrocławia: na Dużej Scenie i Scenie na Strychu Wrocławskiego Teatru Współczesnego, na Scenie Ciśnień Teatru Muzycznego Capitol oraz w Piekarni – Centrum Sztuk Performatywnych Instytutu Grotowskiego.
VIII Festiwal Dramatu STREFY KONTAKTU potrwa od 22 do 25 października 2026 roku. W sprzedaży są bilety na poszczególne wydarzenia oraz karnet obejmujący wszystkie pięć czytań performatywnych finalistek i finalistów VII Konkursu Dramaturgicznego.
Współorganizatorem VIII Festiwalu Dramatu STREFY KONTAKTU i VII Konkursu Dramaturgicznego STREFY KONTAKTU jest Miasto Wrocław. Wydarzenie otrzymało dofinansowanie ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury. Udział dolnośląskich teatrów odbywa się przy wsparciu Marszałka Województwa Dolnośląskiego.
Teatr dla Wszystkich jest patronem medialnym VIII Festiwalu Dramatu STREFY KONTAKTU.
Wrocławski Teatr Współczesny
