To teatralna adaptacja bestsellerowej, nominowanej do Nagrody Nike książki Joanny Kuciel-Frydryszak. Przedstawienie w reżyserii i adaptacji Sławomira Narlocha spotkało się z żywym odbiorem publiczności, poruszając intensywnością emocji oraz siłą kobiecego doświadczenia zapisanego w pamięci zbiorowej.
Reżyser sięgnął po wielowątkowy materiał źródłowy, tworząc przejmujące teatralne misterium opowieści o kobietach – ich codziennym trudzie, pracy ponad siły, podporządkowaniu, ale także solidarności, sile i zdolności przetrwania. Bohaterki „Chłopek” przychodzą na scenę, by opowiedzieć historie przez lata przemilczane, których głosy dziś wybrzmiewają z wyjątkową aktualnością i mocą.
Integralnym elementem spektaklu są wykonywane na żywo tradycyjne pieśni ludowe – surowe, wieloznaczne i dalekie od sielankowego obrazu polskiej wsi. Muzyka nie pełni tu jedynie funkcji ilustracyjnej, lecz staje się równorzędnym bohaterem scenicznej opowieści, niosąc emocje i pamięć dawnych pokoleń. „Chłopki” nie są jedynie zapisem przeszłości – spektakl przypomina, że doświadczenia sprzed kilku generacji wciąż pulsują w naszej tożsamości, relacjach rodzinnych i nieuświadomionym dziedzictwie. Szczególny, osobisty wymiar przedstawieniu nadaje wykorzystanie autentycznych nagrań wspomnień Heleny Pluty, prababci reżysera.
Spektakl powstał we współpracy z wybitnym zespołem twórców. Scenografię przygotowała Martyna Kander, kostiumy zaprojektowała Anna Adamek, a reżyserię światła opracowała Karolina Gębska. Za muzykę i kierownictwo muzyczne odpowiada Jakub Gawlik, a za projekt dźwięku Katarzyna Gawlik. Przygotowanie wokalne prowadziła Magdalena Czuba, a choreografię stworzył Mariusz Żwierko. Na scenie Teatru Współczesnego występują: Joanna Jeżewska, Monika Kwiatkowska, Monika Pawlicka, Agnieszka Pilaszewska, Ewa Porębska, Natalia Stachyra, Kinga Tabor, Elżbieta Zajko oraz Marcin Stępniak. Muzyka wykonywana jest na żywo przez Anastazję Gizińską (akordeon), Wiolettę Jakubiec (skrzypce) oraz Katarzynę Stasiewicz (wiolonczela).
„Chłopki” to spektakl poruszający, intensywny i potrzebny – przywracający głos kobietom, których doświadczenie przez dekady pozostawało na marginesie oficjalnej historii, a jednocześnie stawiający pytania o to, jak bardzo ta przeszłość wciąż jest obecna w nas samych.
Najbliższe spektakle:
19, 20, 21 grudnia; 14, 15, 16 stycznia; 20, 21, 22 lutego oraz 13, 14, 15 marca.
