Nowy sezon w warszawskim Teatrze Dramatycznym
TD wchodzi w nowy sezon artystyczny premierą spektaklu w reż. Katarzyny Kalwat.
fot. Teatr Dramatvczny




TD wchodzi w nowy sezon artystyczny premierą spektaklu w reż. Katarzyny Kalwat.
fot. Teatr Dramatvczny
Teatr Dramatyczny w Warszawie wchodzi w nowy sezon artystyczny. Oprócz warszawskiej premiery spektaklu “Un-packing” w reżyserii Katarzyny Kalwat, która odbędzie się już w najbliższą sobotę, czeka nas sześć nowych tytułów – od klasyki, współczesną dramaturgię, przez adaptacje najnowszej literatury i reinterpretacje filmowe.
“Po udanym sezonie 2024/2025 w czasie, podczas którego skupiliśmy się na budowaniu repertuaru (4 premiery), rozpoznaniu potrzeb Widowni, zadbaniu o dobrostan Pracowniczek i Pracowników, remontowaniu Instytucji, w nowym sezonie artystycznym zaprosimy Państwa aż na 7 premier” – mówi Dyrektor Dramatycznego Wojciech Faruga.
Pierwszą premierą sezonu 2025/2026 w Dramatycznym będzie “Un-packing” Mikity Iłynczyka w reżyserii Katarzyny Kalwat. Spektakl z pogranicza teatru dokumentalnego i political-fiction rozgrywa się w Polsce w 2029 roku, tuż przed wyborami do Parlamentu Europejskiego. Ekipa programu telewizyjnego “Nasz dom. Wasz dom” odwiedza lewicową kandydatkę, która gości u siebie uchodźców z Białorusi. Ich współbytowanie staje się pretekstem do rozpakowania przemilczanej historii polsko-białoruskiej. Spektakl jest koprodukcją Dramatycznego i Wrocławskiego Teatru Współczesnego.
„UN-PACKING nie jest lekcją historii – raczej lekcją wiedzy o społeczeństwie. Kalwat i Iłynczyk przyglądają się dzisiejszej lewicy i na podstawie aktualnych trendów antycypują, w jakim kierunku może ona się rozwijać w najbliższym czasie względem rosnących w siłę poglądów nacjonalistycznych. Twórcy spektaklu kreują wizję wywołującą niejednokrotnie śmiech, ale tak naprawdę będącą perspektywą przerażającą i pozostawiającą widzów w poczuciu bezsilności.”
Kolejnym wydarzeniem będzie muzyczna premiera w reżyserii Małgorzaty Warsickiej, która odbędzie się już 11 października 2025 roku na Dużej Scenie. Twórczynie i twórcy spektaklu zaprezentują opowieść o hipisach z PRL-u, konfrontując się z tym, co zostało z rewolucji “dzieci kwiatów”. „Era Wodnika” to współczesna, polska odpowiedź na kultowy musical „Hair”, który w latach 60. XX wieku stał się hymnem pokolenia.
“Nasz spektakl jest próbą odpowiedzi na pytanie, co dziś zostało z wielkiego ruchu hipisowskiego lat 60. i 70. Zarówno ogólnoświatowego, jak i tego polskiego. Czy idee pokoju, miłości i przede wszystkim pokojowego sprzeciwu mają jeszcze dzisiaj odzwierciedlenie w naszym społeczeństwie? A może włąśnie czekają na ponowne odkrycie?” – mówi Warsicka.
Pierwszy nowy spektakl na Małej Scenie Dramatycznego zobaczymy w lutym 2026 roku. Będzie to „Zaklinanie węży w gorące wieczory” – adaptacja debiutanckiej powieści Małgorzaty Żarów, która zdobyła uznanie krytyków i czytelników. Książka została nominowana między innymi do Nagrody Literackiej m.st. Warszawy oraz Nagrody Conrada, a także uhonorowana Nagrodą Literacką Gdynia. Spektakl w reżyserii Jana Jelińskiego przeniesie na scenę historię Violet Love – performerki internetowej, która w upalne dni zmaga się z własną tożsamością i relacjami międzyludzkimi. To także kolejna, po “Aniołach w Warszawie” bardzo “warszawska” premiera. Jak mówi Reżyser: „Będzie to opowieść o seksualności – tej jawnej i tej ukrytej – o pragnieniach, które mogą wymykać się słowom, a jednocześnie kształtują nasze relacje, wybory i obrazy. Chciałbym, aby spektakl stał się punktem wyjścia do rozmowy o cielesności, intymności i napięciach, jakie mogą powstawać tam, gdzie miłość spotyka się z czystą formą pożądania, a wolność z lękiem przed oceną.”
W marcu 2026 do Dramatycznego powróci Mikita Iłynczyk – tym razem jako reżyser zmierzy się z jedną z najbardziej znanych w polskiej literaturze powieści – “Lalką” Bolesława Prusa. Ten polsko-białoruski twórca, wraz z serbskim dramaturgiem Goranem Injacem (znanym polskiej publiczności m.in. z prac przy spektaklach Olivera Frljicia, w tym słynnej „Klątwie” z Teatru Powszechnego) wprowadzą nowe spojrzenie na „miejską legendę” Warszawy, uwalniając ją z naszej tradycyjnej, szkolnej interpretacji. To spojrzenie z zewnątrz ma otworzyć tekst na współczesne napięcia tożsamościowe, badać mechanizmy kulturowe, ambicje jednostki i konsekwencje płynące z dążenia do społecznego awansu kosztem własnej wolności. W roli Izabeli Łęckiej na scenie zobaczymy Martę Ojrzyńską, zaś w rolę Stanisława Wokulskiego wcieli się Marcin Bosak.
Kolejną premierą będzie adaptacja legendarnego, punkowo-queerowego filmu Dereka Jarmana, jednego z najbardziej wizjonerskich reżyserów, “Jubileusz”. Tę punkową fantazję o końcu mitu narodowego przedstawi debiutujący reżyser Maciej Jaszczyński – student reżyserii na Akademii Teatralnej w Warszawie, absolwent wydziału filmowego Ravensbourne University London i kolegium Artes Liberales UW. Jak mówi “My (wraz z dramaturżką Marią Gustowską) po prawie 50 latach wracamy do tego filmu po to, żeby zadać pytanie o to, co się dzieje, kiedy każda kolejna władza chce przepisać historię na nowo.” Co się stanie, gdy zderzy się Szekspira z punkiem – zobaczymy w kwietniu 2026.
Z kolei w maju czeka nas prapremiera autorskiego spektaklu Jagody Szelc, reżyserki i scenarzystki filmowej. “Muszenie” poruszać będzie temat dorastania w domu naznaczonym alkoholizmem. Będzie to opowieść utkana z fragmentów pamięci, wyparcia i traumy. Autorka, rozdarta między niepamięcią a przebłyskami wspomnień, rekonstruuje swoją przeszłość niczym zniszczoną taśmę VHS. To spektakl o rozpadzie i przetrwaniu, w którym słowo „muszenie” staje się metaforą życia w stanie ciągłego napięcia.
Sezon zakończy premiera „Anioła Zagłady” autorstwa i w reżyserii Daty Tavadze, zaplanowana na czerwiec 2026 na Dużej Scenie Dramatycznego. Spektakl, inspirowany filmem Luisa Buñuela, przedstawia surrealistyczną wizję grupy ludzi uwięzionych w zamkniętej przestrzeni, stając się metaforą społecznych i politycznych ograniczeń. Data Tavadze, którego spektakl “LIBERTÉ [Trigger Warning]” mogliśmy oglądać podczas tegorocznych Warszawskich Spotkań Teatralnych, to uznany gruziński reżyser, znany z odważnego, politycznie zaangażowanego teatru. Tavadze w swoich spektaklach często podejmuje tematy wolności, opresji, tożsamości i przemian społecznych we współczesnym świecie. W swojej twórczości łączy klasyczne teksty z nowoczesną formą i ostrym komentarzem społecznym.
“Przyszłoroczna edycja WST – podobnie jak w tym roku – będzie prezentacją najciekawszych polskich spektakli. Pojawią się spektakle z dużych jak i mniejszych ośrodków. Naszych widzów zaprosimy również na spektakle najważniejszych twórców zagranicznych”– mówi Julia Holewińska, zastępczyni Dyrektora ds. Programowych
Obok spektakli, w sezonie 2025/2026 Dramatyczny kontynuuje swoją misję poszerzania perspektywy i otwierania się na różnorodne konteksty społeczne i kulturowe. W programie HORYZONTY, w poniedziałkowe wieczory widzowie mogą wziąć udział w spotkaniach z wybitnymi aktorkami w cyklu Halina i jej siostry (kuratorka: Anna Sańczuk), odkryć literackie inspiracje podczas Klubu czytelniczego prowadzonego przez Agnieszkę Górnicką i Jana Jelińskiego, czy wziąć udział w wykładach i dyskusjach Na marginesach, towarzyszącym premierom repertuarowym. Nowym cyklem w programie HORYZONTÓW będą czytania performatywne. Dramatyczny po kilkuletniej przerwie ponownie będzie się przyglądał współczesnej dramaturgii polskiej i zagranicznej. Pierwsze spotkanie już 29 września o godzinie 19:00. Zobaczymy czytanie sztuki autorstwa i w reżyserii Heleny Urbańskiej – „Człowiek, który chce zrozumieć kochanie, czyli miłuj bliźniego swego jak”. Na scenie, obok Urbańskiej, wystąpi Anita Sokołowska, a muzykę na żywo wykona Magdalena Sowul alias Panilas.
Informacje dotyczące poszczególnych cykli oraz kolejnych spotkań znajdziecie Państwo na stronie: https://teatrdramatyczny.pl/horyzonty
W pierwszym kwartale 2026 roku Dramatyczny zainauguruje także działalność sceny Teatru Forum. Jest to wyjątkowa formuła z pogranicza edukacji kulturalnej, zakładająca interaktywną metodę pracy teatralnej, w której uczestnicy nie tylko oglądają spektakl, ale także stają się jego aktywnymi współtwórcami. Pierwszy spektakl stworzony zostanie we współpracy z uczniami i uczennicami warszawskich liceów.
“Bardzo mi zależało, na uruchomieniu sceny Teatru Forum. Chciałbym, aby obok programu HORYZONTY stał się on kolejnym, cyklicznym działaniem programowym Teatru, do którego docelowo zapraszać będziemy różne grupy społeczne. Poza tymi “flagowymi” projektami w tym sezonie z pewnością nie zabraknie innych, różnorodnych działań – spotkań, dyskusji, wystaw czy działań interdyscyplinarnych i społecznych, dlatego zachęcam do śledzenia naszych kanałów i odwiedzania Dramatycznego”. – mówi Dyrektor Faruga.
Z początkiem nowego sezonu artystycznego zespół Dramatycznego zasiliły nowe twarze. Do grona aktorów dołączyli Damian Kwiatkowski i Jan Sałasiński, którzy pojawili się już w obsadzie “Aniołów w Warszawie” oraz Maksymilian Piotrowski, którego zobaczyć mogliśmy w spektaklu “The Wall”. Z bydgoskiego Teatru Polskiego na warszawską scenę przenosi się także Małgorzata Witkowska, którą zobaczymy w lutowej premierze.
“Cieszymy się, że nasz zespół wzbogaciły tak utalentowane i różnorodne osoby. Nowe osoby aktorskie wnoszą ze sobą wyjątkową energię, doświadczenie i perspektywy, ale także świeżość, które z pewnością zasilą wspaniały Zespół Dramatycznego.” – dodaje Holewińska.
„[…] idziemy do teatru i okazuje się, że literatura ze swoim porównaniem homeryckim, heksametrem, nadmiarowym nasyceniem historii bohaterami i zdarzeniami może mieć swoją sceniczną egzemplifikację, która mocniej działa na odbiorcę niż starożytny grecki epos w najlepszym tłumaczeniu”