Festiwal Szekspirowski: trzy razy „Hamlet” w walce o Złotego Yoricka

Slide
previous arrow
next arrow
Na afiszu

Festiwal Szekspirowski: trzy razy „Hamlet” w walce o Złotego Yoricka

Konferencja prasowa w Warszawie 9 czerwca. 30. edycja Festiwalu odbędzie się 23 lipca–2 sierpnia.

Opublikowano: 2026-05-28
fot. Festiwal Szekspirowski

Tegorocznym motto jest „Pochwała szaleństwa”, będące hołdem dla prof. Jerzego Limona, wizjonera i twórcy festiwalu oraz Gdańskiego Teatru Szekspirowskiego.

W programie znajdzie się aż 8 polskich premier oraz produkcje zagraniczne. W konkursie o Złotego Yoricka zmierzą się 3 spektakle, skrajnie odmienne inscenizacje tego samego dzieła – „Hamleta”. Program festiwalu dostępny będzie od 9 czerwca na stronie festiwalszekspirowski.pl, a sprzedaż biletów rozpocznie się 11 czerwca.

„Pochwała szaleństwa”

Tegoroczne motto jest hołdem dla prof. Jerzego Limona, wizjonera i twórcy festiwalu, którego marzenie o odbudowie elżbietańskiego teatru w Gdańsku wciąż inspiruje artystów i publiczność z całego świata. 30. edycja międzynarodowego Festiwalu Szekspirowskiego będzie świętem pełnym znaczeń – symbolicznym domknięciem trzydziestu lat artystycznych poszukiwań oraz powrotem do źródeł wizji, która zapoczątkowała cały projekt.

W 1997 r. powstał Festiwal Szekspirowski, a przed nim Dni Szekspirowskie, które miały rozsławić ideę budowy Teatru Szekspirowskiego, a same stały się jednym z najciekawszych letnich wydarzeń w Polsce. Sam Teatr Szekspirowski otwarto zaś w 2014 r.

„Pochwała szaleństwa” odwołuje się do niezwykłej determinacji prof. Jerzego Limona – marzyciela i wizjonera, którego wiara, upór i marzenia doprowadziły nie tylko do powstania festiwalu, lecz także do odbudowania Teatru Szekspirowskiego w miejscu, w którym działał on przed czterema stuleciami. To właśnie ‘furor divinus’ – twórcze szaleństwo profesora stało się motorem powstania naszej instytucji i festiwalu szekspirowskiego. W jubileuszowym roku chcemy do niego wrócić, uhonorować je i zainspirować nim kolejne pokolenia. Będzie to festiwal pełen atrakcyjnych, ludycznych i głośnych wydarzeń towarzyszących oraz teatru z najwyższej półki. U Szekspira sacrum przeplata się z profanum i dokładnie tak widzimy 30. edycję naszego Festiwalu!

Program Festiwalu dostępny będzie od 9 czerwca na stronie festiwalszekspirowski.pl.

Konkurs o Nagrodę Złotego Yoricka

Konkurs na najlepszą polską inscenizację dzieł dramatycznych Williama Szekspira oraz utworów inspirowanych dziełami Williama Szekspira odbywa się nieprzerwanie od 1994 roku i stanowi podsumowanie polskich szekspirowskich realizacji danego sezonu artystycznego. Widzowie jubileuszowej edycji festiwalu zobaczą w tym roku trzy wyjątkowe produkcje.

Do finału konkursu o Złotego Yoricka podczas 30. Festiwalu Szekspirowskiego zakwalifikowały się:

  1. „Tragedyjo Hamleta, ksiyncia Dynymarku”, reż. Robert Talarczyk, Teatr Śląski im. Stanisława Wyspiańskiego w Katowicach
  2. „Hamlet”, reż. Kamil Białaszek, Teatr Powszechny im. Zygmunta Hübnera w Warszawie
  3. „Hamlet”, reż. Jacek Jabrzyk, Teatr Zagłębia w Sosnowcu

Zwycięski teatr otrzyma statuetkę Złotego Yoricka oraz nagrodę finansową w wysokości 40 tys. zł.

Jak podkreśla Łukasz Drewniak – krytyk teatralny, redaktor i selekcjoner konkursu – po obejrzeniu 18 przedstawień spełniających wymogi regulaminowe: „Zestawienie tych trzech realizacji w finałowej puli najcelniej oddaje fenomen absolutnie unikalnego sezonu, w którym doczekaliśmy się aż ośmiu polskich adaptacji »Hamleta«. To trzy różne drogi do tekstu, reprezentujące trzy estetyki różnych pokoleń. Polscy twórcy odnaleźli w nim pytania o naszą rzeczywistość, w której »z kolein wypadł świat«.

Robert Talarczyk zdecydował się na eksperyment z przetłumaczeniem Szekspira na język śląski – język, który kojarzymy regionalnie jako mowę dzieciństwa, rodziny, dzielnicy. Służy w literaturze i teatrze zwykle do codziennych, prozaicznych rozmów. W spektaklu Talarczyka, staje się poezją i filozofią, mówi nim królewski dwór, co z jednej strony podnosi rangę języka, zdziera z niego konkret i dosłowność, a z drugiej – zdejmuje z księcia, króla i królowej uniwersalną europejskość i zmienia ich w mieszkańców heimatu – tej najbliższej, intymnej i surowej śląskiej ojczyzny.

Kamil Białaszek stworzył bezkompromisowy, przesiąknięty duchem popkultury i internetu trash theatre, będący gorzką diagnozą bylejakości naszego świata i buntu pokolenia Z. Z kolei Jacek Jabrzyk osadza akcję w deep fake’owej rzeczywistości, gdzie Elsynor jest królestwem wykreowanym przez sztuczną inteligencję (AI). To był sezon mrocznego, poważnego Szekspira, będący próbą autentycznej rozmowy o współczesnym człowieku”.

Agata Grenda, dyrektorka Gdańskiego Teatru Szekspirowskiego, dodaje: „Wybór tegorocznych finalistów konkursu o Złotego Yoricka dobitnie pokazuje, że klasyka potrafi rymować się z naszą rzeczywistością w sposób niezwykle drapieżny i świeży. Fakt, że selekcjoner wyłonił trzy skrajnie odmienne, tak mocne inscenizacje »Hamleta«, udowadnia, że polski teatr traktuje Szekspira jako partnera do rozmowy o lękach i wyzwaniach dzisiejszego świata. Jednak w tym roku, świętując nasz 30. jubileusz, patrzymy też mocno w kierunku naszych korzeni. Przez hasło »Pochwała szaleństwa« wracamy do pięknego, twórczego uporu i wizjonerstwa prof. Jerzego Limona”.

Międzynarodowe Jury Festiwalu Szekspirowskiego

Zwycięzcę konkursów organizowanych podczas Festiwalu Szekspirowskiego (o Złotego Yoricka, Nowego Yoricka oraz konkursu SzekspirOFF) wyłoni międzynarodowe Jury w składzie:

Dorota Buchwald – ceniona teatrolożka, badaczka recepcji dzieł Szekspira w Polsce oraz była dyrektorka Instytutu Teatralnego im. Zbigniewa Raszewskiego w Warszawie.

Ronan Paterson – brytyjsko-irlandzki reżyser, aktor, pedagog i wybitny szekspirolog, wieloletni szef wydziału sztuk scenicznych na Uniwersytecie Teesside w Wielkiej Brytanii.

Jay Wegman – Executive Director w NYU Skirball w Nowym Jorku

O Festiwalu Szekspirowskim

Międzynarodowy Festiwal Szekspirowski odbywa się od 30 lat na przełomie lipca i sierpnia w Gdańsku. Pomysłodawcą i wieloletnim dyrektorem wydarzenia był prof. Jerzy Limon. Festiwal organizowany jest przez Gdański Teatr Szekspirowski i Fundację Theatrum Gedanense. Prezentowało się na nim ponad 250 różnych zespołów teatralnych z ponad 40 krajów. Pokazywano realizacje uznanych twórców, takich jak: Peter Brook, Luk Perceval, Romeo Castellucci, Elizabeth LeCompte, Lew Dodin, Eimuntas Nekrošius, Oskaras Koršunovas, Tiago Rodrigues, Jan Lauwers, Roberto Ciulli czy Robert Sturua.

Festiwal jest międzynarodową platformą wymiany doświadczeń, praktyk teatralnych i dyskusji środowisk związanych z twórczością Williama Szekspira oraz fanów teatru. Festiwal Szekspirowski w Gdańsku – jako jedyny festiwal z Polski i jeden z pięciu w Europie – otrzymał prestiżową nagrodę EFFE Award, przyznawaną przez Stowarzyszenie Festiwali Europejskich (EFA – European Festivals Association) we współpracy z Komisją Europejską i Parlamentem Europejskim.

Jest to również wydarzenie w istotny sposób promujące Gdańsk i Trójmiasto na forum krajowym i międzynarodowym. Wyrazem tego jest, między innymi, zainicjowana w 2010 roku Europejska Sieć Festiwali Szekspirowskich (European Shakespeare Festivals Network) mająca swoją siedzibę w Gdańsku, zrzeszająca obecnie 15 festiwali członkowskich z całej Europy. Festiwal Szekspirowski łączy prezentacje spektakli z całego świata z konkursami na najlepsze polskie spektakle szekspirowskie (konkursy o Złotego Yoricka i SzekspirOFF, a także konkurs o Nowego Yoricka) oraz działaniami artystycznymi, edukacyjnymi, warsztatami i spotkaniami z twórcami z różnych stron świata.

Festiwal Szekspirowski

Kategorie:

Cytat Dnia

„[…] najnowszy tekst Pawła Demirskiego jest za długi i niekoniecznie porywający literacko. Na poły ironiczne opowieści o śmierci ojca i jej konsekwencjach stają się dość szybko zawstydzająco nudne. Zawstydzająco – bo w końcu człowiek opowiada o swoich bardzo osobistych i bolesnych przeżyciach, więc napisać, że mówi za dużo i właściwie w kółko to samo, to jednak nie bardzo uchodzi. Cóż jednak robić, skoro tak właśnie jest”

Dariusz Kosiński o spektaklu „Mam coś w głębi nie do przedstawienia. HAMLET”, reż. Remigiusz Brzyk; „Teatr”, 25.05.2026

Newsletter

Zamów newsletter z najciekawszymi informacjami ze świata teatru i najlepszymi tekstami portalu. Bądź na bieżąco! Newslettery dostają wyłącznie członkowie społeczności naszego portalu.

W związku z bezpłatną subskrypcją zgadzam się na otrzymywanie na podany adres email informacji handlowych. Usługa zostanie uruchomiona po kliknięciu w link aktywacyjny przesłany na podany adres email.
W każdej chwili możesz zrezygnować z otrzymywania newslettera i innych informacji.

Teatr dla Wszystkich © Copyright 2026
ISSN 3071-9453
Strona stworzona przez - LOKOINVEST.PL