18 kwietnia premiera „Trans-Atlantyku” Gombrowicza w Teatrze Osterwy

Przedstawienie, realizowane w ramach obchodów 140-lecia lubelskiego teatru, stanowi nowatorskie spojrzenie na jedną z najważniejszych polskich powieści XX wieku, wzbogaconą o wątki z późniejszej twórczości autora.

W prezentowanej adaptacji Gombrowicz powraca po latach do Argentyny. Wraca jako człowiek starszy o dwie dekady, by raz jeszcze skonfrontować się ze swoją młodością oraz podjąć walkę z „formą” w imię wolności jednostki. Twórcy zdecydowali się na włączenie do scenariusza fragmentów późniejszych tekstów pisarza, pochodzących z „Dziennika” oraz „Testamentu”. Na scenie usłyszymy również głos Czesława Straszewicza, towarzysza historycznej wyprawy autora „Ferdydurke” do Buenos Aires.

Inscenizacja Łukasza Witt-Michałowskiego nie jest jedynie powtórzeniem literackiego pierwowzoru, lecz próbą odpowiedzi na pytanie o stosunek do Polski i polskości w obliczu historycznych wstrząsów. Pod warstwą groteski i komizmu kryje się bolesna refleksja nad losem emigranta i kondycją współczesnej kultury.

– Dziś, gdy pytania „bić się czy nie bić” stają się niestety na nowo aktualne warto wrócić do dylematów Gombrowicza. Żywioł groteski, jakim się posłużył w tej powieści nie powinien przysłonić tragizmu sytuacji, w jakiej znalazł się on i wielu innych naszych rodaków w czasie II wojny światowej i po niej. Autorowi Ferdydurke nie chodziło bowiem o apoteozę dezercji czy prostą ucieczkę od polskości, ale o poważną odpowiedź, co to znaczy i jak być Polakiem, gdy historia urywa się z łańcucha – wyjaśnia Łukasz Witt-Michałowski, reżyser spektaklu.

Wybór „Trans-Atlantyku” na jedną z jubileuszowych premier nie jest przypadkowy. Tekst Gombrowicza, określany przez samego autora jako utwór najbardziej patriotyczny i najodważniejszy, prowokuje do dyskusji o tożsamości narodowej.

– Premiera „Trans-Atlantyku” doskonale wpisuje się w program obchodów 140-lecia naszego teatru. Chcemy, aby jubileusz był nie tylko okazją do świętowania historii, ale przede wszystkim przestrzenią dla odważnego dialogu z klasyką, która wciąż ma nam coś istotnego do powiedzenia o nas samych. Gombrowiczowska walka o suwerenność ducha idealnie wpisuje się w misję naszego teatru – podkreśla Krzysztof Adamczuk, p.o. dyrektora Teatru im. Juliusza Osterwy w Lublinie.

Premiera spektaklu odbędzie się 18 kwietnia o godzinie 19:00. Kolejne prezentacje tytułu zaplanowano w dniach 19 oraz 22-26 kwietnia. Bilety dostępne w kasie oraz na stronie Teatru im. Juliusza Osterwy w Lublinie.

Spektakl powstaje we współpracy z Centrum Kultury w Lublinie

Spektakl rekomendowany dla widzów od 16. roku życia.

W spektaklu wykorzystywany jest dym sceniczny.

Realizatorzy i obsada

ADAPTACJA I REŻYSERIA                           Łukasz Witt-Michałowski

ADAPTACJA                                               Jarosław Cymerman

SCENOGRAFIA                                           Jarosław Koziara

KOSTIUMY                                                 Maria Witt-Michałowska

MUZYKA                                                     Piotr Bańka

CHOREOGRAFIA I RUCH SCENICZNY      Anna Godowska

REŻYSERIA ŚWIATŁA                                 Piotr Bartoszewicz

ASYSTENT REŻYSERA                                Wojciech Rusin

INSPICJENTKA                                            Klaudia Wierzchoń

INSPICJENTKA                                            Monika Jabłońska-Sowa

PRODUKCJA                                               Maja Biała

Występują: Arkadiusz Cyran (gościnnie), Michał Czyż, Wojciech Dobrowolski, Włodzimierz Dyła, Paweł Ferens, Maciej Grubich, Wojciech Kaproń (gościnnie), Artur Kocięcki, Jerzy Kurczuk, Krzysztof Olchawa, Wojciech Rusin, Daniel Salman, Marek Szkoda, Jarosław Tomica (CK Lublin), Michał Zgiet (CK Lublin).

Teatr im. Juliusza Osterwy w Lublinie