42. Gorzowskie Spotkania Teatralne
Od 8 do 14 listopada Teatr im. Juliusza Osterwy w Gorzowie Wielkopolskim zaprasza na 42. Gorzowskie Spotkania Teatralne.
42. Gorzowskie Spotkania Teatralne
Od 8 do 14 listopada Teatr im. Juliusza Osterwy w Gorzowie Wielkopolskim zaprasza na 42. Gorzowskie Spotkania Teatralne.
42. Gorzowskie Spotkania Teatralne
Przez siedem kolejnych dni na gorzowskiej scenie zaprezentują się teatry z Warszawy i Koszalina, a w obsadach zobaczymy m.in. Krystynę Jandę, Wojciecha Malajkata, Annę Seniuk, Jana Englerta, Daniela Olbrychskiego i Joannę Szczepkowską.
Autor: Fabrice Roger-Lacan
Przekład: Katarzyna Skawina
Reżyseria: Wojciech Malajkat
Scenografia i kostiumy: Wojciech Stefaniak
Występują: Wojciech Malajkat, Marcin Stępniak
Oto poprawiona, wygładzona stylistycznie i gotowa do skopiowania wersja Twojego tekstu. Usunąłem drobne powtórzenia (np. dwukrotne użycie słowa „który/o którym” obok siebie) oraz nadałem całości nieco lepszą dynamikę:
Bernard i Adrien to dwaj architekci, współpracownicy i najlepsi przyjaciele. Wszystko układa się doskonale aż do dnia urodzin Bernarda. To właśnie wtedy Adrien oznajmia, że nie przyjdzie na przyjęcie, ponieważ ma spotkanie w tajemniczym klubie, o którego istnieniu jubilat nie miał pojęcia.
Z tej pozornie błahej sytuacji rodzi się zabawna, a zarazem przenikliwa opowieść o zazdrości, lojalności i granicach przyjaźni. „Cravate Club” to inteligentna, pełna błyskotliwych dialogów komedia, która nie tylko wywołuje uśmiech, ale też skłania do refleksji nad tym, jak dobrze znamy ludzi, z którymi dzielimy codzienność.
Czas trwania: 60 minut, bez przerwy
Cena biletu: 160 zł
Teatr Polonia z Warszawy
ZAPĘTLONA
Autor: Matthew Lombardo
Reżyseria: Krystyna Janda
Tłumaczenie: Andrzej Kłosiński
Scenografia i kostiumy: Zuzanna Markiewicz
Występują: Krystyna Janda, Paweł Ciołkosz, Adam Tomaszewski
Hollywood, rok 1965. Legendarna gwiazda sceny i kina, Tallulah Bankhead, przychodzi do studia, aby dograć jedną krótką kwestię do swojego najnowszego filmu. Z pozoru rutynowa sesja szybko zamienia się jednak w próbę cierpliwości i specyficzną terapię. Jedno zdanie jest powtarzane w nieskończoność, a napięcie w reżyserce rośnie z każdą kolejną „pętlą”. Spotkanie wielkiej, bezkompromisowej divy starego Hollywood z młodym montażystą przeradza się w błyskotliwy, pełen ironii pojedynek charakterów.
Sztuka Matthew Lombardo, oparta na autentycznym epizodzie z życia Bankhead, to przenikliwa, a zarazem niezwykle zabawna opowieść o sławie, przemijaniu i samotności artysty. Nagrywane w kółko zdanie staje się tu metaforą ludzkiego losu, który potrafi zapętlić się w ambicjach, wspomnieniach i niespełnionych nadziejach.
Czas trwania: 110 minut, z przerwą
UWAGA! W tekście sztuki pojawiają się wulgaryzmy. W trakcie spektaklu na scenie palone są papierosy.
Cena biletu: 180 zł
Teatr Kwadrat z Warszawy
SIOSTRUNIE
Autor: Dan Goggin
Reżyseria: Mariusz Kiljan
Polska wersja libretta: Janusz Delf i Andrzej Ozga
Polskie wersje piosenek: Andrzej Ozga
Choreografia: Barbara Olech
Scenografia: Wojciech Stefaniak
Występują: Hanna Śleszyńska, Ilona Chojnowska, Agnieszka Sienkiewicz, Aleksandra Radwan, Bartłomiej Wiater, Sandra Babij, Elżbieta Kozak
Zespół muzyczny:
Fortepian: Marcin Partyka/Jacek Kita
Instrumenty klawiszowe, gitara basowa, śpiew: Sandra Babij
Saksofon, klarnet: Sebastian Feliciak/Wiktor Wysocki
Gitara basowa: Andrzej Zielak/Wojtek Stanisz
Perkusja: Jakub Szydło/Karol Domański
„Siostrunie” to wyśmienita zabawa w roztańczonym i rozśpiewanym stylu!
Akcja spektaklu rozpoczyna się od prawdziwej katastrofy – w wyniku kulinarnych eksperymentów jednej z sióstr w klasztorze umierają 52 zakonnice. Aby zdobyć pieniądze na pochówek, pozostałe przy życiu siostrzyczki postanawiają zorganizować show, w którym same wystąpią. Przygotowane przez nie widowisko to wybuchowa mieszanka ciętego dowcipu, efektownych piosenek, świetnej muzyki, znakomitej gry aktorskiej oraz tańca – ze stepowaniem włącznie!
Czas trwania: 140 minut, z przerwą
Cena biletu: 180 zł
Teatr Polonia z Warszawy
ŻAR
Christopher Hampton wg Sandora Maraiego
Reżyseria: Jan Englert
Tłumaczenie: Elżbieta Woźniak
Scenografia: Wojciech Stefaniak
Kostiumy: Zuzanna Markiewicz
Występują: Anna Seniuk, Jan Englert, Daniel Olbrychski
Legendarny tekst i uczta teatralna najwyższej próby. Przed nami sceniczna adaptacja wielkiej powieści Sándora Máraiego wybitnego węgierskiego pisarza, , stworzona przez dwukrotnego laureata Oscara, Christophera Hamptona. To poruszający dramat namiętności, których żar nie gaśnie mimo upływu ponad 40 lat.
Mistrzowska obsada i genialna literatura gwarantują niezapomniane widowisko, które na długo zapada w pamięć.
Czas trwania: 95 minut, bez przerwy
Cena biletu: 180 zł
Teatr WARSawy z Warszawy
Na motywach książki Philipa Rotha
KOMPLEKS PORTNOYA
Przekład: Anna Kołyszko
Scenariusz: Adam Sajnuk
Reżyseria: Aleksandra Popławska, Adam Sajnuk
Scenografia: Sylwia Kochaniec, Katarzyna Adamczyk, Adam Sajnuk
Kostiumy: Katarzyna Adamczyk
Występują: Monika Mariotti, Anna Smołowik, Bartosz Adamczyk, Adam Sajnuk
Wielokrotnie nagradzana inscenizacja głośnej powieści Philipa Rotha w reżyserii Adama Sajnuka i Aleksandry Popławskiej.
Oto Alexander Portnoy: Żyd i antysemita, seksoholik i onanista, maminsynek i buntownik, szowinista i… zastępca komisarza Nowego Jorku ds. równouprawnienia. Bohater spektaklu stara się odnaleźć własną tożsamość w jej czystej, niezapisanej formie – wolnej od semickiego wychowania, rodzinnych powinowactw i bolesnych przywiązań. Jeszcze nie wie, że to niemożliwe.
Spektakl jest adaptacją kultowej powieści, która w latach 70. stała się manifestem amerykańskiego pokolenia. Warszawską realizację doceniono dwoma Feliksami Warszawskimi: w najważniejszej kategorii za reżyserię dla Adama Sajnuka (który wciela się również w postać Alexa) i Aleksandry Popławskiej oraz za debiut aktorski dla Anny Smołowik, kreującej zarówno skromną siostrę Portnoya, jak i liczne wcielenia jego kochanek.
Inscenizację Sajnuka można zachwalać długo, ale najlepszą recenzją niech będą słowa Lecha Śliwonika, byłego rektora Akademii Teatralnej i redaktora naczelnego „Sceny”, który na jej łamach pisał krótko: „Naprawdę dobra robota. No niech będzie – bardzo dobra”.
Czas trwania: 135 minut, bez przerwy
Cena biletu: 160 zł
Teatr Polski w Warszawie, Fundacja Joanny Szczepkowskiej na rzecz inicjatyw artystycznych i społecznych
SEPARATKA
Autorka i reżyserka: Joanna Szczepkowska
Producent: Arkadiusz Skrodzki
Występują: Dorota Landowska i Joanna Szczepkowska
Bohaterkami sztuki Joanny Szczepkowskiej są dwie kobiety, które prawdopodobnie nigdy by się nie spotkały, gdyby nie przypadek.
Marta i Alina trafiają do jednoosobowej sali szpitalnej. Żadna z nich nie zamierza ustąpić, ponieważ każda jest przekonana, że to właśnie jej należy się miejsce w „jedynce”. Skazane na swoje towarzystwo, próbują przetrwać do momentu, aż personel medyczny rozstrzygnie spór. Skrajne różnice charakterów i poglądów nie ułatwiają im oczekiwania, prowadząc do wielkich napięć, szeregu zabawnych nieporozumień oraz niespodziewanych zwrotów akcji.
“Separatka” to mądra komedia satyryczna, która pod pozorem lekkiej formy przemyca przenikliwą prawdę o współczesnej rzeczywistości i naszych podziałach społecznych.
Czas trwania: 120 min, bez przerwy
Cena biletu: 160 zł
Bałtycki Teatr Dramatyczny z Koszalina
KARIERA NIKODEMA DYZMY
Autor: Tadeusz Dołęga-Mostowicz
Reżyseria i adaptacja: Paweł Szkotak
Scenografia: Wojciech Stefaniak
Kostiumy: Sylwester Krupiński
Muzyka: Łukasz Matuszyk
Choreografia: Iwona Runowska
Występują:
Żanetta Gruszczyńska-Ogonowska, Adrianna Jendroszek, Beata Niedziela,
Bedrnadetta Burszta-Czarnowicz, Kajetan Bartosik, Karol Czarnowicz, Piotr Krótki,
Wojciech Rogowski, Marcin Tomaszewski, Jacek Zdrojewski
„Kariera Nikodema Dyzmy” – spektakl o tym, jak przypadek i bezczelność potrafią wynieść na szczyt kogoś zupełnie nieprzygotowanego.
Nikodem Dyzma – bezrobotny prowincjusz – trafia na salony i… robi oszałamiającą karierę. Bez wiedzy, bez skrupułów,
za to z odpowiednim towarzystwem i dużą dawką szczęścia.
To opowieść o tym, jak łatwo niekompetencja zdobywa władzę – jeśli tylko dobrze wygląda i mówi pewnym głosem.
Czas trwania: 160 minut, z przerwą
Cena biletu: 80 zł
„Reżyserko, aktorsko i ideologicznie wszystko jest w porządku. Spektakl się udał, tylko widz zdechł z nudów. Lecz zacznijmy jeszcze wcześniej, od przedprzedstawienia albo prerecepcji. Odkąd Drewniak milczy, nikt już nie wytyka kolegom krytykom nierzetelności w rzemiośle. Teraz wszystko przejdzie, wbrew hasłu Boskiej Komedii”
Używamy plików cookie, aby poprawić jakość przeglądania, wyświetlać reklamy lub treści dostosowane do indywidualnych potrzeb użytkowników oraz analizować ruch na stronie. Polityka Prywatności
Niezbędne pliki cookie przyczyniają się do użyteczności strony.
Umożliwiają stronie zapamiętanie informacji zmieniających wygląd.
Pomagają zrozumieć, jak użytkownicy zachowują się na stronie.
Stosowane w celu śledzenia użytkowników i wyświetlania reklam.